"Как некоторые из вас уже знают, сейчас я работаю над сценарием полнометражного фильма о ранних годах жизни и творческом восхождении Лоры Брэниган. Моя цель - рассказать её историю максимально достоверно и с уважением к ней. Ради этого я веду обширную исследовательскую работу и общаюсь с людьми, знавшими Лору в годы её становления. Если вы были лично знакомы с Лорой в конце 1960-х или на протяжении 1970-х - как друг, одноклассник, коллега по сцене или по работе, знакомый семьи, - я буду искренне благодарен за возможность побеседовать с вами. Любое воспоминание, каким бы незначительным оно ни казалось, помогает точнее воссоздать образ этого замечательного человека - той Лоры, какой она была до того, как её узнал весь мир. Если вы готовы поделиться воспоминаниями, напишите мне на outoftimepictures@gmail.com. Спасибо всем, кто помогает сохранить наследие Лоры."
В посте Возвращение ИИ-Томаса Андерса в мейнстрим не было в моих планах... я упоминал, что сольные песни Томаса Андерса обычно выпускаются с тухлыми аранжировками, и это актуально в том числе и в отношение его новых песен из проекта Thomas Anders... sings Modern Talking.
Отчаянно матерясь, энтузиасты снова расчехлили идеологически правильное железо и переписали музыку под стиль Дитера Болена. Например, работы ютубера BENVINLS.
Для Cherokee Highway он воссоздал звучание альбома In The Middle Of Nowhere (1986)
Инструменты (он использует плагины в FL Studio):
Собственно, сам ремейк:
Аналогично под 1986 год переделана Everybody Needs Somebody. Печально, что чувак решил подражать Томасу и в использовании ИИ для генерации клипов.
Lost In Your Eyes переделана под звучание альбомов 1985 года.
Решил глянуть, что делается у моих первых любимых артистов. Не особо любимых после того, как я отвлёкся на Лору Брэниган и Саббатов, но тем не менее...
Каково же было моё удивление, что Томас Андерс клепает ИИ-клипы на новые песни с закосом под 80-е (вроде как написанные живыми людьми) и собирает миллионы просмотров на ютубе. На 40-летие Modern Talking он запустил проект Thomas Anders ...sings Modern Talking. Цель проекта - перезаписать первые 6 альбомов MT с "осовремененными" аранжировками, а также добавить к каждому по паре-тройке новых песен. И вот эти новые песни выпускаются с генеративными клипами. ИИ используется как частично, - например, в Cherokee Highway, с виду снятом в киностудии напротив экрана, из очевидных ИИ-элементов наложена цифровая маска на лицо пассажира,...
... так и для генерации существенной части сцен, если не клипов целиком.
В последнем на данный момент официальном видео он даже не светил своей старой рожей, а во многих сценах происходит что-то нелогичное или неестественное.
Также он выступает с одноименным туром, который уже продлён на 2027 год.
Чито ж, чтоб два раза не вставать, мой обобщённый отзыв на перепевки МТ от Томаса и бонус-треки.
Про непрерывные ускоренные миксы новых альбомов красноречиво говорят комментарии слушателей: твоим фанатам уже за 50, как они под это должны танцевать? XD
Первый альбом... Орнул с того, что они сделали с There's Too Much Blue - единственной песней МТ с лид-вокалом Дитера Болена. Бурундук затем выходит на бис в последней песне альбома - Catch Me I'm Falling. Позже до меня дошло, что это медляки, которые ускорили до общего ритма.
По отдельности же песни выходят в нормальном темпе. Они напомнили мне о тянущейся с 2000-х проблеме в музыке Томаса: его треки никогда не славились плотностью, или, иными словами, славились жЫдкостью... Эти ремейки спасает только то, что в них повторно используются оригинальные МТ-шные семплы, хоть немного заполняющие своим объёмом пустоты, которые могли бы образоваться, если бы его композитор/звукорежиссер пошёл своим обычным путём уплощения звучания инструмента и обрезания длины нот по самые помидоры.
Пара песен для примера.
Некоторые треки звучат неплохо в плане объёмности. Иронично, что среди таковых, например, перепевка There's Too Much Blue. Если вы мечтали услышать эту песню голосом Томаса Андерса - вот, свершилось...
Если саунд тяжёлых групп обычно характеризуют эпитетом "стена звука", то у Томаса это зачастую даже не тюль на открытой двери. Почему его команде нравится выпускать полуфабрикаты, я за все годы так и не понял. Одно хорошо - множество ютуберов-композиторов пишет на его песни новую музыку и выкладывает затем своё виденье
Мой любимый пример - Lunatic Girl (2016). Так звучит оригинал, прости осспадя не поминай всуе.
И так, например, звучит евродиско-ремикс от диджея TDHDRiver. Внезапно, официальный канал Томаса утащил аудио к себе, и эта версия у них собрала больше просмотров, чем оригинал.
Однако одно дело, когда у новой песни слабая аранжировка, и другое - когда старую песню сделали жиже. Тут диджеям-композиторам особо нечего дорабатывать - эти песни и так на треть состоят из МТ-шных сэмплов, слушайте оригиналы
Некоторые бонус-треки - это, по сути, оммаж на конкретные песни МТ. Cherockie Highway подражает Geronimo's Cadillac, и даже если вам медведь на ухо наступил - они намекают на преемственность клипом: два Томаса едут в том же самом Кадиллаке. Аналогично с Lost In Your Eyes, которая звучит как Jet Airliner, и центральной частью клипа является сгенерированный в ИИ бизнес-джет. Don't Break My Soul отсылает к You're My Heart You're My Soul, и т.п. Не знаю, плохо это или хорошо, на мой слух риффы многих новых песен звучат натянутыми на глобус - словно кто-то пытался написать их максимально близко к оригиналу, но так, чтобы не нарваться на проблемы с правообладателем. И, да, песни созданы без участия ИИ, если поверить команде на слово. Даже оригинальные бэк-вокалисты МТ поучаствовали в записи. Поэтому всё это было чьим-то сознательным выбором.
К слову, об ИИ... Я лично не фанат использования его вместо живых съёмок. Выше было упомянуто, что выбранная ими модель генерирует некоторые сцены, не понимая логику или физику процесса - например, девушка, моющая машину садовым шлангом, льёт воду мимо машины, при этом она за кадром умудрилась обрызгать своё лицо, с которого течёт вода, но при этом не намочить топ и волосы? Анахроничные дизайны авто из разных эпох. Много дублирующихся авто на сценах с улиц, при этом модели авто неузнаваемы, ибо образ машин - это преимущественно сборная солянка из американских "дорожных кораблей" 50-х - 80-х и немецев 70-х - 80-х. Много аналогично дублирующихся вывесок. Низкое качество генерации мелких деталей - например, бортовой код самолёта составлен из словно написанных от руки цифр цифр и инопланетных букв, на плакатах на фоне написаны повторяющиеся подряд гласные или согласные, другие буквенные комбинации, не складывающиеся в слова. Искажения при имитации зума или пролёта камеры - объекты по краям кадра жмыхает, как в, собственно, жмых-фильтре. Отдельно про THE BEST IS YET TO COME - все эти сцены и фоны для ИИ-Томаса можно было бы бюджетно снять вживую, если пробежаться по барахолкам, сэконд-хэндам и подёргать клубы любителей ретро-авто. Получилась бы такая же чуток анахроничная херня из-за случайно попавших в кадр современных предметов, но лучше чем что-то совершенно неконкретное, неузнаваемое и нелогичное.
Словом, музыка пойдёт, клипы не пойдут. Удивительно, что его ещё не загрызли за это ИИ-фобы. На американских генеративных роликах уже была бы истерика с призывами к бойкоту. Ибо из-за таких, как ИИ-видеографы Томаса, датацентры переводят липиздричество и пресную воду почём зря, а зарабатывающие на живых съёмках люди теряют работу.
Black Sabbath в Oakland Coliseum, Оакланд, Калифорния, 27 июня 1980
Айомми во многих саббатовских песнях закладывал длинные интро. Если Оззи обычно использовал эти интро для "Move your fok'n asses up", "Clap your fok'n hands" и прочей работы с публикой, то когда на смену ему пришёл Дио, тот стал заполнять их импровизированными вводными куплетами, которые порой были разными от концерта к концерту. В том числе, тенденция продолжилась и в песнях, написанных уже им самим.
10 августа 1980 года состоялся концерт в Hartford Civic Center.
Дио, исполняя новую песню Heaven and Hell, родил весьма уникальную и сильную прелюдию, которая, насколько мне хватило терпения искать бутлеги Mob Rules и последующих туров, нигде более не повторялась.
Я возвращаюсь к этой импровизации раз в несколько недель-месяцев и постепенно разбираю слова. Несмотря на то, что бутлег записан прямо с пульта, я до сих пор уверен лишь в ~7/8 частей текста.
Моя проблема с этим текстом в том, что я порой отношусь к нему как к профессионально написанной поэзии. Но это спонтанная импровизация, с большей вероятностью, о чем косвенно говорит то, что Дио, видимо, никогда о ней больше не вспоминал. Поэтому и очень образное употребление слова frowned, и не совсем складная третья строфа имеют право на существование. Frowned я вообще проверил методом от противного, ибо тут формально рифма в рифме: down соотносится с frowned, но в то же время с ним соотносится и found. Если задаться вопросом, какие слова на fr рифмуются с found, то это, с виду, единственный возможный вариант. Но оставляю пока под вопросом.
Слышит ли кто-то что-то иное в этих местах? Или, может, кто-то слышал эти же слова на другом бутлеге?
Оказывается, мастер сохранился, хотя ещё год назад они даже не горели желанием его искать, полагая, что кассета была выброшена сто лет назад.
Напоминаю историю этой песни. Один пользователь оставил заявку на розыск песни, обрезок которой якобы нашёл у себя на компьютере, загрузив его на сайт WatZatSong. Мотив народу весьма зашёл, звучало дорого-богато, но ничего очевидного на ум не приходило. С одной стороны, микс звучит вполне профессионально, с другой, среди всех известных редких записей из 80-х ничего не нашлось. Отработали версию с рекламными роликами - отсмотр всей рекламы 80-х также ничего не дал. Попытались распознать слова на слух, но они были смазаны всякими шумами... Тем не менее, было заключено, что в припеве наиболее вероятно поётся:
Everyone knows this. You've got ulterior motives.
Предположив, что песни нередко именуют по строкам припевов, стали копать в архивах на предмет трэков с соответствующими названиями. Долгое время фрагмент был известен как Everyone Knows This, и многие отрабатывали только эту версию, потому что в правильности распознания второй строки припева сомневались. Однако в какой-то момент в одном из каталогов была обнаружена запись о песне Ulterior Motives, которая числится за композитором Кристофером Бутом.
Пока часть сообщества пыталась найти его контакты, пара пользователей устроила киномарафон винтажной порнухи. В итоге они нашли эту песню в фильме Angels of Passion (1986), и в титрах также упоминался Крис Бут в качестве ассистента. Отсюда и такая зашакаленность обрывка, по которому искали эту песню - чувак вырезал из сцены единственный фрагмент аудио, в котором не так сильно слышны стоны. XD
Наконец, сообщество достучалось до Кристофера в Инсте. Оказалось, их было три брата. Все живы, но на слуху только Крис и Фил. В 80-е они основали группу под названием Who's Who и записывали дома музыку с планами добиться контракта с лейблом и зарабатывать гастролями на жизнь. Несмотря на то, что они жили "в одном квартале от Майкла Джексона", музыкальная индустрия в их коммерческий потенциал не поверила, поэтому вскоре они забили на электронику и ушли в андерграунд: стали писать рок и выступать по знаменитым барам и клубам... Только доступ к этим площадкам их более известными всё равно не сделал - в доинтернетовскую эпоху музыкальная карьера была только у тех, кого обеспечили студией и пиаром.
Помимо заработков на выступлениях, у них были и нормальные подработки... Относительно нормальные. Их друг владел порностудией, они помогали ему со съёмочной площадкой, иногда появлялись в качестве массовки в кадре. Когда он узнал, что у них лежит куча записанной музыки, предложил выкупить всё это, дабы использовать в своих фильмах. Братьям нужны были деньги, поэтому, не задумываясь, продали. И вот, спустя 40 лет Крис видит у себя в соцсетях толпу народа, требующую выложить полную версию Ulterior Motives
На волне интереса Крис и Фил согласились перезаписать песню, а также добавить ещё несколько треков того времени, которые они смогли у себя найти. Наскребли материала на мини-альбом, который распространялся на CD-дисках.
Ремейк Ulterior Motives получился тухловат, ибо несмотря на то, что Крис продолжает работать в музыкальной индустрии, он уже подзабыл, как традиционно миксуется музыка 80-х, и голос у него уже не торт. Плюс они торопились успеть до того, как иссякнет хайп по песне. В итоге успеть успели, но ожидания многих тогда не оправдались.
Предполагалось, что ничего лучше он предложить не сможет: остались только записи отдельных инструментальных дорожек. Однако после повторного перекапывания накопленных за всю жизнь гор хлама, видимо, им попались новые кассеты. Скоро они выложат мастер. А пока ждём их стрим 2 мая - возможно, на нём всё и прояснят.
Началось всё с завирусившегося в тиктоке фрагмента с живым исполнением песни The Ghoul.
Реакция солиста группы Бобби Либлинга: "Сначала подумал, что кто-то прикалывается надо мной. Я мечтал однажды завируситься, это было в моём списке желаний. Они сказали: "Вот тебе ссылка, посмотри." Ладно, почему бы нет? Зашли туда, открыли видео, и я говорю: "Ну да, я так каждый вечер делаю." Но там было написано 3,2 М. Миллионов, значит. Час спустя там было уже пять! Ебануться, мужики! Это просто невероятно!"
Число просмотров превысило 45 миллионов на тиктоке в итоге.
Pentagram — американская doom metal группа из Александрии, Виргиния, считается одной из основательниц жанра. Вместе с Candlemass, Saint Vitus и Trouble группа входит в "большую четвёрку дум-метала".
Группа была основана в 1971 году, когда Бобби Либлинг и Джефф О'Киф покинули свои предыдущие коллективы и создали новый проект, отражавший их страсть к металу. Назвать группу "Pentagram" предложил Либлинг — название должно было подчеркнуть мрачную направленность их творчества.
Хотя группа была активной в андреграунде 1970-х годов и записала несколько демонстрационных и репетиционных плёнок, первый полноформатный альбом "Relentless" вышел лишь в 1985 году с обновлённым составом. Единственным оставшимся оригинальным участником был вокалист Бобби Либлинг.
Либлинг многие годы боролся с наркотической зависимостью, которая кардинально отразилась на его жизни и творчестве. Несмотря на несомненный потенциал, проблемы с наркотиками, внутренние разногласия и постоянные изменения в составе помешали группе добиться широкой популярности.
В 2012 году вышел документальный фильм "Last Days Here" о жизни Либлинга и истории Pentagram. Картина помогла группе привлечь множество новых поклонников и совершить мировое турне. В 2024 году в очередной раз полностью сменился состав музыкантов: гитарист Tony Reed и басист Scooter Haslip (оба из Mos Generator), а также барабанщик Henry Vazquez (Saint Vitus, Spirit Caravan, The Skull, Sourvein).
Радует, что гитарист использует примерно то же самое железо, на котором играли его предшественники из 70-х. В том числе 60-ваттный усилитель Laney Supergroup и гитару Gibson SG Special со звукоснимателями P90, которая подключена к усилителю напрямую без педалей. В результате имеем характерный фидбек/гостинг, сопровождавший выступления тяжёлых британских групп 60-х - 70-х, использовавших то же оборудование. Печально, что некоторые музыканты типа Тони Айомми из Black Sabbath считали это дефектом, а не изобразительным инструментом, и боролись с фидбеком.
Так песня звучала на первом альбоме группы в 1985.
Toyota AE86 - всё ещё самая культовая серия авто JDM-овской субкультуры. Однако с годами их становится только меньше, ибо производились они между 1983 и 1987 годом, все живые кузова выгребаются фанатами и рано или поздно разбиваются на покатушках.
Внезапно китайская компания Jiangsu Aodun Automobile Industry Company выложила на Алибаба объявление о продаже реплик кузовов AE86. Продают пачками от 5 штук, срок выполнения заказа около полугода.
На фотографиях, приложенных к объявлению, настоящая AE86 - они оказывают услуги реставрации кузовов авто, и между делом отсканировали машину клиента из Гонконга, который пригнал её на антикор-обработку. Собственно, эти белые точки - "якоря" для сканера.
Однако новые кузова существуют, первые покупатели начинают получать свои заказы.
Ютуб-канал BigTime выкупил один у компании, которая не нашла времени заняться проектом. По этой сделке можно предположить, что конечная цена кузова для американцев будет составлять около 10000 долларов. Также они взяли у них донора - убитую AE86 за 4000 долларов. Собственно, попробовали перекинуть запчасти с оригинала на китай. Первый блин всегда комом, новый кузов произведён с косяками, но есть надежда, что Jiangsu Aodun Automobile Industry Company будет собирать отзывы от первых клиентов и править ошибки.
