Этот ролик в своё время не пустили в эфир, потому что Оззи косякнул в одной строке (после второго куплета спел ...has got to be true вместо has got to be real)... Но использовали упомянутую ранее Blue Suede Shoes, в которой Оззи не знал полпесни и импровизировал, и это даже не их песня. Не знаю, были ли копии этого видео доступны ранее, но если нет, то мы видим его впервые за 56 лет.
Не такая влиятельная группа, как Abney Park, но тоже одна из старейших и тех, о ком можно много рассказывать. Внезапно, берлинцы. Так что песни на немецком и английском. Назвались в честь одного из персонажей Гофмана.
Свой стиль они характеризуют как Kammer-core, а по сути это что-то типа Апокалиптики (рок на симфонических инструментах), но повеселее и разнообразнее. У ребят виолончель и контрабас с усилителями, так что звучание довольно тяжёлое.
►
Reichtum.mp3
Утверждают, что группа появилась в 1997, но первый релиз датируется 2003 годом, а до этого они выступали на разогревах. Так что точную дату основания не проследить.
В отличие от Abney Park, стиль, образы и история Coppelius существовали с самого начала. Они выступают в старомодных фраках и цилиндрах, используют грим.
Легенда группы крайне интригующая. Они — господа прямиком из 18 века.
Сразу напишу о составе, чтобы удобнее было писать потом и вы меньше офигевали от количества псевдонимов. В группе два вокалиста/кларнетиста — Макс Коппелла и Граф Каспар (обладатель шикарного баса), виолончелист/вокалист Граф Линдорф, контрабасист Зисси Фосс, барабанщик Нобусама (да, японец) (ушёл в 2019), Линус фон Доппельшлаг (новый барабанщик) и вишенка на торте, моя бедная бусинка, которую вечно гоняют и не дают отдохнуть: дворецкий, лакей, вокалист, иногда барабанщик, "напитки, корреспонденция" (это цитата с сайта) Басти (Бастилия).
Тематическая песня дворецкого:
►
Diener.mp3
Да, у нас тут полгруппы вокалистов. Обычно кто-то из них поёт сольно в разных песнях, иногда бывают дуэты или кто-то солирует, а кто-то на бэках.
С новым барабанщиком. И Каспар в прошлом году ушёл
►
Des Bettlers Traum.mp3
Итак, все участники впервые встретились на премьере "Волшебной флейты" Моцарта в 1791 году. На тот момент Коппелла и Линдорф уже несколько лет были знакомы. Басти (бежавший из Франции во время взятия Бастилии) служил у Линдорфа, который был заядлым путешественником и, будучи в Японии, убедил Нобу отправиться с ним. Каспар приехал из Парижа, где был дирижёром Парижской оперы. Макс Коппелла считается самым старшим участником группы (он даже не помнит дату рождения), а Фосс — младшим.
Они основали группу, чтобы привнести в музыку что-то новое. В истории группы описываются их первые туры в 19 веке и многочисленные проблемы. Одним из значимых стал концерт на поле боя в Ватерлоо! В общем, тут много инфы, если интересно, тут подробнее (на Вики перевод истории с оф.сайта, так что всё точно). А тут есть более подробные истории участников (тоже переводы с сайта). К сожалению, сайт обновили, и я теперь не могу найти там оригинальных статей.
Только про нового барабанщика чуток добавлю, в переводах этого нет. Неизвестно, он родом из наших дней или тоже современник господ. Они убеждают Линуса в том, что помнят его ещё с 18 века, однако сам он либо страдает потерей памяти, либо остальные просто его газлайтят. Господин Линус фон Доппельшлаг успешно прошёл коппелианизацию!
А теперь давайте уже побольше музыки! Во-первых, у группы очень крутые клипы. Некоторые угарные, некоторые рассказывают целые истории. Везде этот антураж старинный.
+ВК. Кстати, тёмненькая в видео — девочка из их стаффа (не знаю точно должность) с потрясающим воображение именем Кунигунда. Постоянно с группой светится и в клипах снимается.
+ВК. А тут ещё и довольно известная готическая модель в начале видна. Она у меня в разновидностях готов тоже мелькала.
Снова проходит бессонная ночь, И при этом меня бесцеремонно будят. Дворецкий стучит, взволнованный. Я в ночной рубашке — дверь остаётся приоткрытой. Скверный привкус ощущался во рту, И вот он сообщает мне эту весть:
Помещик был убит сегодня ночью. Слышали убийцу: он громко смеялся...
Моя первая мысль — пуститься наутек: Убийца возможно еще в доме, В меня закрадывается страх. Скверный привкус — должно быть, мой желудок.
Помещик был убит сегодня ночью. Слышали убийцу: он громко смеялся...
Убийца знал свое дело: Он забрал у жертвы сердце, - Красноречиво рассказывает слуга. В моем животе что-то безумно шумит.
Я не хочу больше быть в этом замке, Должен незамедлительно одеться. Вот пятна на моей ночной рубашке И странно: моя рука испачкана...
Помещик был убит сегодня ночью. Слышали убийцу: он громко смеялся...
Я смотрю в зеркало — мой взгляд остекленел: Рот полностью в крови Неужели я обратился дьяволом? Неужели это я... ...съел его сердце?
Стиль музыки с годами особо не менялся, только чуть тяжелее стал.
Тексты тоже интересные, повествовательные. Вот несколько переводов (источник 1, источник 2):
►
Operation.mp3
Operation
Операция
Юный студент-медик благословлён талантом, С прилежанием штудирует высокое искусство хирургии. У его лучшего друга дуэль – он скор на оскорбления. Пистолеты в руках, и вот наш студент стал секундантом.
В дебрях лесных, на поляне, в ночной прохладе, В утренних сумерках видно господ, что стоят друг против друга. Грохот выстрела, и вопль: глубоко в сердце застрял свинец! Друг, прижав руки к груди, припадает на колени!
Долог путь в больницу, времени в обрез, Вчерашний студент теперь растревоженный врач, Он считает возможным лишь один вариант:
Это его первая операция! Операция! Доверься своему врачу, уж он-то справится...
Ни халата, ни скальпеля! По крайней мере, занялся рассвет. Розовой воды для спокойствия, и он достаёт свой охотничий нож...
С гордостью он поднимает пулю, но зияет дыра в груди: Весь мох залит кровью, умер его тяжелораненый друг!
Это была его первая операция! Операция! Доверься своему врачу, уж он-то справится... Неотложная операция! Операция! Доверься своему врачу! Доверься своему врачу! Доверься своему врачу, уж он-то справится...
Когда я еще был на службе, Мой хозяин меня оскорблял до глубины души. Вместо того, чтобы показать, что ему не нравится, Он бил и меня и насмехался надо мной ради забавы. Моим хозяином он стал обманом, Моей работы не хватало ему никогда. Я не помог ему, когда лежал он под телегой, Его страдания украсили мне этот день.
Он крикнул: "Помоги мне, получишь огромную ты благодарность от меня", Но не помог я, это был мой основной инстинкт.
Девушку моей мечты Галантностью завоевал я. Ее преследовали, ее муж послал шпиона. Он нашел нас в весьма щекотливом положении. Меня заперли на долгое время, Вызвать его на дуэль было не очень сложно. Слова вежливости сделали это с легкостью, Но принес ему смерть.
Я знаю, темница воняет, Я должен был это сделать, это был мой основной инстинкт.
Никто из моих друзей не хотел понять, Что меня жестко отстранили от школы. Причина: в моем рюкзаке Я носил некоторые запрещенные субстанции. Я слишком часто терял память, Думали, что я с этим завяжу. Если бы я бросил эти вещи, Не потерял бы так быстро разум. Некоторые упреки у меня в ушах звучат еще сегодня. Я же не мог, это был мой основной инстинкт.
У них есть и прям тяжёленькие песни, как некоторые выше, и совсем нежненькие баллады:
►
Ade mein lieb.mp3
А в последние годы они внезапно увлеклись каверами на SOAD.
►
Chop Suey.mp3
►
Radio Video.mp3
А ещё есть такая довольно фолковая вещь с приглашённым вокалистом:
►
rightful_king.mp3
Ну и немного фоточек, чтобы ещё больше проникнуться.
Самая значимая группа среди любителей стимпанка. Они не просто наиболее известны в этой среде, но и сильно повлияли на популярность стиля.
Большинство альбомов группа выпустила самостоятельно, не на лейблах.
►
Abney Park.mp3
Группа появилась в 1997 году и сначала была гораздо ближе к готике. Играли они мрачный индастриал с уклоном в дарквейв, одевались в чёрное. Проскакивала тематика стимпанка в лирике и немного в звучании. Очень люблю этот период, песни крайне атмосферные.
►
Twisted and Broken.mp3
►
Vengeance.mp3
Какой у Роберта голос в Breathe, я расплываюсь просто.
►
Breathe.mp3
В первую эру группа пережила две смены участников. Неизменными оставались только солист и клавишница (они ещё и женаты). Это основа группы, которая держится всё время, остальные участники время от времени меняются и до сих пор. Вторая смена как раз совпала и с изменениями в музыке и эстетике.
Примерно после альбома 2005 года, в котором уже было много этно-элементов, группа окончательно сменила направление на стимпанк. Появились узнаваемые образы участников, декор на инструментах, обложки в едином стиле. Выступления тоже стали более театрализованными.
►
Beautiful Decline.mp3
В это время сформировалась легенда группы. Группа — это экипаж дирижабля "Офелия" (он же часто появляется на обложках). Солист Роберт Браун стал называть себя капитаном.
1 из 2
В музыке появилось множество самых разных мотивов: и кабаре,
В 2011 они записали целый акустический кантри-альбом. Просто потому что могут.
На этой отметке снова произошла большая смена состава.
В 2014 началась новая эра группы — постапокалипсис. Эта тема прослеживалась ещё в альбоме 2010 года, где "Офелия" потерпела крушение, но здесь достигла пика. Снова переход к мрачности, но более "грязной" и грубой.
►
Witch Hunt.mp3
В это время Abney Park часто гастролируют по России. Они вообще любили к нам ездить, и русская фан-база у них большая. Помню, чел с Пикабу выкладывал посты, как он подарки для группы сам делал.
Иногда внезапно выдавали что-то близкое к раннему творчеству, почти готское.
►
Under The Floor, Over The Wall.mp3
В ковид их потянуло на подводную тематику, а потом вообще в космос.
1 из 2
►
06. Hereafter.mp3
►
02. Deep In Space.mp3
В ковидные времена чуваки стали активнее пользоваться Ютубом, часто делали онлайн-выступления, заливали всякие простые видео, где что-нибудь играют, каверы выпускали. Сейчас снова полноценно активны, выступают.
Роберт Браун также пишет книги, а по лору группы выпущена настолка.
Кстати, зацените и оф.сайт группы, он тоже стилизованный и прикольный.
Песню сыграли по приколу, пока операторы проверяли камеры. Оззи даже не знал слова дальше 1 куплета и сымпровизировал всё остальное. Beat-Club решили включить фрагмент саундчека в шоу.
Полная аудиозапись саундчека:
Песня изначально была записана Карлом Перкинсом в январе 1956 года. Первая в истории песня, вошедшая в топ-5 поп-, кантри-, вестерн и R&B-чартов одновременно (вестерн и R&B шли вместе).
Через несколько недель её перезаписал Элвис Пресли. Хотя его версия не выстрелила, его большая популярность в целом привела впоследствии к путаницам, кто исполнил песню первым.
Попалось как-то видеоэссе о предполагаемых истоках готической субкультуры. Здесь раскрываются предпосылки в популярной музыке, которые привели к формированию эстетики и философии первых готических групп. Давно хотела с кем-нибудь поделиться, но было лень переводить. Так что я решила сделать перевод-пересказ! Сократила воду, оставила основное.
Если что, я не переводчик, а социолингвист, так что да, есть шероховатости и кривоватости, я сама это вижу, но для доведения до идеала маловато опыта.
Думаю, будет интересно прочитать тем, кто в принципе интересуется историей популярной музыки (не в смысле попсы голимой, а как противопоставление академической и народной).
Само видео:
Тут ещё начали возмущаться, что я видео с Ютуба выкладываю, поэтому я нашла все основные песни из видео (ибо в моей коллекции были только Дорс и пост-панк), скачала их и приложила к посту в виде аудио.
Понятия "гот" и "готика" включают многое: германские племена, архитектурный стиль, вид литературы и кино, а также молодёжное движение. Большую часть из этого объединяет тёмная романтика.
Готические песни отмечены эхом, дисторшеном, минималистичными гитарными партиями и прожжённым чувством мрачности; их вздыбленные волосы, пятна чёрной подводки и тёмные одежды только подчёркивают это ощущение.
Саша Геффен, Pitchfork (журнал)
1956: Screamin Jay Hawkins - I put a spell on you
►
Screamin' Jay hawkins - Screaming Jay Hawkins - 02. I put a spell on you.mp3
Вероятно, первое в поп-музыке проявление тьмы как в звуке, так и в эстетике.
В отличие от более поздних версий песни, исполненных как обычная любовная лирика, эта была настоящим представлением. Хоукинс буквально изображал околдовывание кого-то с криками, завываниями и бормотанием. Эта песня была такой странной, что её запретили на радио. Несмотря на это, она продалась более чем миллионом копий.
Это было первым шагом к более экстравагантной и тёмной поп-музыке. В своих выступлениях Хоукинс также вставал из гроба, носил мантии и использовал сухой лёд для шоу.
1967: The Doors - The End
►
The End.mp3
На пике психоделик-рока находились The Doors, характеризующиеся долгими проигрышами, гудящим звуком, тёмной поэтичной лирикой и откровенной сексуальностью Джима Моррисона. Их дебютный альбом вышел в январе 1967 года. Их впервые охарактеризовали как "готик" рок в статье Джона Стикни в октябре 1967.
Изначально трёхминутная поп-мелодия о разрыве с девушкой, песня развилась благодаря повторяющимся выступлениям. Её похоронный орган, джазовые барабаны и жужжащие гитарные партии медленно разгораются в крещендо в середине. Текст фокусируется на самой болезненной вещи — смерти. Будучи мрачно-театральным парнем, Моррисон также послужил основой для вокала готических певцов: этот тягучий баритон был позаимствован Кёртисом из Joy Division и Элдричем из Sisters of Mercy.
1967: The Velvet Underground - Venus in furs / All tomorrow's parties
►
04 Venus in furs.mp3
►
The Velvet Underground & Nico - All Tomorrow's Parties (Extended Jam).mp3
Влияние The Velvet Underground на рок-музыку проследить важнее всего: очевидно, они повлияли на формирование панка, а также на арт-рок, краутрок, шугейз, тви-поп, ноувейв и не только. Конечно, готика тоже в списке. Их альбом 1967 года содержал такие хиты, как Venus In Furs и All Tomorrow's Parties. Последнюю позднее Курт Лодер (MTV) описывал как "завораживающий готик-рок эпик". Тексты обеих песен гораздо мрачнее всего, о чём ранее пели в поп-музыке: истории о БДСМ и тёмная карикатурность. Рок The Velvet Underground был эксцентричным, с монотонным ритмом, избиением клавиш и вокалом сирены среди всего этого. Вокалистка Нико — та, кто действительно выделяет группу. Её описывали как "полубогиню, полуледышку". В следующем году она покинула группу и продолжила влиять на будущую готику.
1968: Nico - "The marble Index"
►
08. Evening of Light.mp3
Один из определяющих альбомов прото-готики. Это был значительный шаг вперёд для Нико как музыканта и как артистки. Одновременно с записью альбома Нико начала носить чёрное и красить волосы в кроваво-красный. Её можно назвать первой современной готической девушкой.
Песни наполнены тёмной атмосферой. Невнятная структура не позволяет отнести их к року или поп-музыке. Позже такое звучание воссоздавали Cocteau Twins, Bauhaus и Joy Division. Её голосом поют Сьюзи Сью, Bat For Lashes и даже Бьорк.
1971: Alice Cooper - Dead Babies
►
07 - Dead Babies.mp3
Были моменты, вдохновляющие будущих готов в промежутке между хард-роком и металом. Ключевой группой для эстетики готической культуры стали Alice Cooper. Купер использовал накидки, прото-корпспэинт и различные формы самoубийств и членовредительства в выступлениях.
Песня "Dead Babies" кинематографична в сочетании атмосферных звуковых эффектов для рассказывания истории. На сцене Купер рубит кукол, а потом разыгрывает повешение. Его выступления важны не только для будущих шок-рокеров вроде Мэнсона, но и для панк-сцены 70-х.
1973-77: Glam rock (Roxy Music, Brian Eno, Dawid Bowie)
►
05 - In Every Dream Home a Heartache.mp3
Глэм-рок — это точка, в которой готическое влияние началось всерьёз. Любовь к сексуальной двусмысленности, подводке и бледным лицам, вычурной одежде отражает таковую в готической культуре. Конечно, они больше тяготели к блеску, но есть причина, по которой все ключевые готические группы называют хотя бы одного из них основным влиянием на себя. Только послушайте зловещее вступление у Roxy Music.
►
07 - Blank Frank.mp3
►
06 - Third Uncle.mp3
Сольная карьера Брайана Ино представляет особый интерес. Абстрактная инструментальная какофония в "Blank Frank", невероятная жуткость "Third Uncle" с механическими ударными и гипнотически монотонным вокалом — основа, которую в дальнейшем используют Joy Division на своём альбоме Unknown Pleasures. Bauhaus создали кавер на эту песню, каким-то образом сделав её менее тревожной.
►
01. Speed of Life.mp3
Позже Ино поработал с Дэвидом Боуи. Его эксперименты с атмосферой и электронной музыкой стали стандартом для готики. Роберт Смит (The Cure) назвал альбом "Low" Боуи своим любимейшим.
1977: SuicidЕ - Frankie Teardrop
►
1-06 Frankie Teardrop.mp3
Одна из первых групп, идентифицирующих себя как "панк". Но их звучание ушло дальше современников. Используя драм-машины и синтезаторы, команда создала одно из оригинальнейших звучаний века. А их самой тревожной и глубоко готической работой стал десятиминутный эпик "Frankie Teardrop". Все готические группы с драм-машинами и синтезаторами у них в долгу.
1978: The Cramps - Human Fly
►
15 Human Fly.mp3
Песни с хоррор-созданиями в главной роли существовали и ранее, но их не играли с такой тёмной театральностью. Human Fly — не просто история, базирующаяся на хоррор-фильме 1958 года, исполнение вокалиста заставляет видеть в нём настоящего человека-муху. Позже хоррор-тематика в панке стала традицией.
1978-1982: Post-Punk (Siouxsie & The Banshees, The Cure, Joy Division)
►
Spellbound.mp3
Панк определённо стал трамплином к готике. Одна из последних панк-групп, подписавшихся на крупный лейбл, — Siouxsie & The Banshees. Их вокалистка Сьюзи Сью была известна затейливым макияжем, вдохновлённым египетским стилем, и вздыбленными чёрными волосами. Их музыку одной из первых стали называть пост-панком. Группа использовала звуки и инструментал, о которых ранее не слышали в панке, к тому же, музыка не была дикой гонкой от начала и до конца. Их влияние на будущих готов огромно. Роберт Смит из The Cure восхищался их звуком. И Siouxsie & The Banshees, и The Cure на своих альбомах Juju и Pornography соответственно максимально приблизились к готике.
►
Shadowplay.mp3
►
Cold.mp3
Другая важная пост-панк команда с долгосрочным влиянием на готику — Joy Division. Тёмная музыка, тёмные темы. Их эхо отзывалось в Bauhaus, Killing Joke, Southern Death Cult. Это ещё и та точка, где грань между пост-панком и готикой размывается. Готика — младший брат пост-панка, пост-пост-панк, если можно так выразиться. Joy Division описывали как "танцевальную музыку с готическим оттенком".
1979: Bauhaus - Bela Lugosi's Dead
►
01 Bela Lugosi's Dead.mp3
Bauhaus появились в Англии в 1978. Их дебютный сингл 1979-го "Bela Lugosi's Dead" — возвышающийся монолит звука, более девяти минут зловещего баса, гудящей гитары, зубодробительных барабанов и окрашенной в тёмные тона лирики о вампирском ритуале. Это начало собственно готик-рока.
Несмотря на то, что песню часто называли первым готик-роком, Bauhaus ненавидели этот ярлык, начав традицию для готических групп не называть себя таковыми.
Все предыдущие упомянутые этапы становления готики сжаты в скромные 10 минут чистого готик-рока в "Bela Lugosi's Dead". Все предыдущие группы помогли жанру прийти к его привычной форме.
Галисийское трио, состоящее из трёх участниц, две из которых — сёстры.
Название читается примерно как таншугейрас.
Они исполняют песни с национальным колоритом. Некоторые совсем фолковые (многоголосье, перкуссии и минимум музыки), другие же в более современной поп-обёртке. В любом случае, получается стильно.
Они сами себя характеризуют словами пандеретейрас и кантарейрас. Ну, второе — это певицы, а у первого слова интересное значение. В Галисии так называются группы поющих женщин, которые исполняют на всяких праздниках народные песни и используют для аккомпанемента бубны (собсна, бубен на галисийском pandereta).
Существуют с 2016 года, но более-менее популярны стали благодаря испанскому национальному отбору на Евровидение (Benidorm Fest) в 2022 году. Тогда я про них и узнала. И влюбилась. Только посмотрите, истинные дочери Иберии!
На Евровидение, к сожалению, не попали, выиграла тогда трясущая голой жопой тётка. В международной еврофанской среде про группу как-то быстро забыли, но в Испании девочки известны и сейчас. Среди галисийцев же они чуть ли не национальное достояние.
Мне нравится, что "народность" у них не только в песнях, но и в визуале. В клипах можно увидеть традиционные танцы, наряды, символику и другие элементы, связанные с Галисией. Клипы в целом классные, кстати.
Национальный танец здесь и в прошлом клипе — муинейра.
Сейчас у них четыре альбома (последний буквально в этом году вышел), синглы всякие и несколько коллабораций с другими музыкантами. Моя любимая песня как раз одна из коллаб:
Странный скачущий чел в огромной шапке — это карнавальный персонаж, их называют пеликейро.
Ещё несколько годных вещей:
Это вообще типичный летний хит
"Ладно, но потом сжечь"
Это из старенького. Мало музыки, много голоса
Не так давно они ещё и выступили на KEXP, что так-то неплохое достижение, ведь там говна не предлагают. После выступления ещё есть интервью, где они про свою культуру рассказывают.
Там весело, гляньте. В одной песне бьют по жестяной коробке, а в другой девочки пиздят камнями мотыги.
Они там расказывают в том числе о том, что пандеретейрас — это важнейшие фигуры в традиционной галисийской музыке наряду с гайтерос (игроками на волынке). О том, что этим пандеретейрас не платят за работу. Что в тяжёлые времена они делали всё возможное, чтобы поднять народу настроение. Говорят о роли женщин в музыке (кстати, и в лирике у них прослеживается эта тематика).
Потом говорят, что с детства занимались пением, народной музыкой и всё оттуда пошло.