#Музыкальные инструменты

Продолжаю обзор инструментов! Вспомнила ещё один интересный духовой.

Трембита (трембіта) – западноукраинский (гуцульский) национальный деревянный духовой инструмент. Входит в книгу рекордов Гиннеса как самый длинный духовой инструмент. В некоторых источниках указывается длина до четырёх метров, в других — аж до восьми.

Трембита схожа с альпийским рогом (альпхорн), однако используют их немного по-разному. Альпхорн лежит одним концом на земле, в то время как трембиту держат на весу. Представляете, какие сильные руки у дядек, которые на них играют?

Изготавливается инструмент из цельного ствола пихты, который разделяют пополам, выскребают сердцевину и скрепляют половинки обручами из еловых веток. В узкий конец вставляют мундштук. Ну, это если аутентично делать. В итоге, чем тоньше трембита, тем чище звук.

Изначально трембита была средством связи: одновременно мобильник, будильник, часы, сигнализация, сирена. Пастухи сигнализировали о местонахождении стада овец, сообщали о времени начала и конца рабочего дня, иногда предупреждали об опасности. Также звуком трембиты в поселениях оповещали о рождении и смерти.

Нынче трембита используется только как народный музыкальный инструмент.

А теперь давайте слушать! В современной украинской фолк-музыке трембита используется очень даже активно. Так что сегодня у нас в меню группа ONUKA, исполняющая смесь этно и электроники.

Трембиты прямо в начале. Одно и то же видео с Ютуба и ВК.

Всем привет!

Сегодня поговорим про традиционную индийскую флейту бансури. Вообще, если говорить про народные флейты поперечного типа, то бансури получается настолько "типовой", что именно её я решил использовать как иллюстрацию. Говорим "поперечка", думаем "бансури", говорим "бансури", думаем "поперечка".

На самом деле бансури — это общее название всех индийских флейт из бамбука, но мы сегодня будем рассматривать конкретно поперечную.

Свисток у данной флейты открытый, что вообще свойственно поперечным флейтам, и представляет из себя просто отверстие в стволе. Торец, расположенный ближе к свистку глухой: либо, если флейта из бамбука, оставляют перегородку, либо, во всех других случаях, вставляют туда пробку (гусары, молчать!). Второй торец открытый. Рядом с этим торцом часто сверлится маленькое "подстроечное" отверстие, позволяющее, точно подобрать основной тон флейты.

Кстати, именно бансуриподобная флейта была первой флейтой, которую я самостоятельно изготовил из полипропиленовой трубы 20 диаметра. К сожалению, до сегодняшнего дня она не дожила, но в закромах я нашёл свою бамбуковую заготовку, которая вот уже лет 10 ждёт, когда же я наконец перестану прокрастинировать и доделаю её.

Звучание бансури — это звучание флейты. Серьёзно. Представьте, как по вашему должна звучать флейта, и включите запись. Совпадение, я думаю, будет не менее 87%. Так что звук у неё тоже "типовой.

Делает ли это её плохой? Напротив, на мой взгляд она великолепна в своей простоте. Хотя вы, конечно, можете считать иначе. Или не можете?😑

P.S. Все изображения (кроме одного) взяты из открытых источников и опубликованы исключительно в ознакомительных целях.

Ворвусь в волну инструментов тоже с духовым. Я больше интересуюсь всяким фолковым старьём, так что будет фолковое старьё.

Знакомьтесь. Это лур, он же lur, lure или lurr. Вы наверняка никогда о нём не слышали, и в этом нет ничего удивительного. Лур — это древний скандинавский (датский) музыкальный инструмент аж из бронзового века. И из бронзы, неожиданно, да. Технически попадает в категорию медных духовых инструментов, что уже странно, но объяснимо.

Найдено их всего около 60 штук. Инструмент использовался как церемониальный и религиозный, если верить немецкому археологическому сайту.

https://www.lda-lsa.de/archaeologie/fund-des-monats/2003/oktober-2003

Из статьи мы можем узнать, что многие луры были зеркально парными.

Но вам наверняка интереснее, как эта огромная дудка звучит. Что ж, звука оригинальных луров вы не найдёте, но не расстраивайтесь. Существует такая великолепная норвежская фолк-группа, как Wardruna. Они очень увлекаются старинными скандинавскими инструментами и используют в своих песнях в том числе луры (вероятно, относительно современные реплики). Собственно, благодаря им я об этом инструменте и узнала.

Вот видео. Одна и та же песня, но видео с Ютуба и ВК из разных выступлений.

ВК у меня почему-то опять не вставляется, держите просто ссылку.

Как можно услышать, лур издаёт низкий гул. И всё. Но мне нравится.

Всем привет!

Название данной флейты с итальянского переводится как "гусёнок" и произносится с ударением на "и".

Несмотря на то, что наш сегодняшний герой распространён по всему миру, наиболее популярной стала именно итальянская или так называемая "классическая" окарина.

Интересен данный вид флейт тем, что относится к так называемым сосудообразным флейтам (Да, да, не все способы классификации я расписал в первом посте. Фу, таким быть!). Что это значит? Представьте бутылку. Представили? Ну собственно это и есть сосуд. Теперь добавим в горлышко свисток (у окарин он, кстати, почти всегда закрытого типа), а в стенке проделаем отверстие, или два... или восемь. Собственно, окарина готова. Что характерно, закрытая форма весьма своеобразно влияет на расположение и диаметр игровых отверстий. На высоту тона влияет ТОЛЬКО общая площадь открытых отверстий, при этом их расположение может быть абсолютно любым. Это делает окарину лёгкой для освоения начинающими флейтистами.

Традиционно окариноподобные флейты делались из глины, но известны и деревянные экземпляры, а сейчас их всё чаще делают из полимеров.

Несложно догадаться, что столь простой в освоении инструмент не мог самозародиться лишь в одной стране, и таки да, как я уже писал выше, аналоги окарины есть во многих странах мира. В том числе и в России. Знаменитая Дымковская игрушка, хоть и не может считаться полноценным музыкальным инструментом, работает по тому же принципу.

Звучание окарины в целом довольно стандартное для закрытого свистка, однако сосудообразность корпуса придаёт определённый характерный объём звуку, по которому знатоки без труда определят знакомый инструмент.

Ну, и какой же пост про окарину без упоминания серии игр Zelda и Ocarina of Time в частности.

P.S. Все изображения (кроме одного😏) взяты из открытых источников и опубликованы исключительно в ознакомительных целях.

Всем привет!

Данной статьёй я хочу начать серию постов про такую категорию музыкальных инструментов как флейты. Коза-лось Казалось бы, ну чего здесь можно рассказывать: вот туда дуть, а вот тут зажимать дырдочки и всё получится. Но, дьявол, как обычно, кроется в мелочах. Вот эти мелочи и будем разбирать.

И начать я хотел бы с азов, чтобы вообще разобраться, как флейты устроены, на какие типы делятся и какие способы звукоизвлечения имеют. Поехали.

Глобально все флейты можно разделить на одноствольные и многоствольные.

К многоствольным относятся такие представители семейства как: европейская панфлейта (она же флейта Пана), южноамериканская сампоньо или наши родные кугиклы (они же кувиклы). Что? Вы не знаете, что такое кугиклы? Штош... Оставайтесь с нами и (возможно) узнаете.

К одноствольным относятся европейские блокфлейты, английские вистлы, славянские сопелки и свирели, а так же более экзотичные сяо, кураи и т.д.

Кроме деления по количеству стволов флейты так же делят по тому, как их держат во время игры. Тут так же можно выделить две разновидности: продольные и поперечные.

К продольным флейтам относят флейты, у которых свисток (или то, что его заменяет) располагается на одном из торцов. Поэтому при игре, такую флейту держат продольно направлению взгляда или дыхания. Отсюда и название. Представители: упомянутые выше панфлейта и блокфлейта, а так же всевозможные кены, суслинги сулинги и прочие сякухати.

Поперечные флейты при игре держат поперёк взгляда или дыхания. Отверстие располагается на стволе, чаще ближе к одному из торцов, но не всегда. Представители: флейта Бёма, индийская бансури или китайская ди (очень интересная, благодаря одной особенности, флейта).

Но и это ещё не всё. И следующее деление флейт — это деление по типу свистка. В европейской традиции острая грань, об которую происходит рассечение воздушной струи называется лабиум.

Воздух к лабиуму может подаваться через специальный воздушный канал, как например, в той же блокфлейте, и тогда свисток называется закрытым. Или этот воздушный канал можно формировать своими губами, отправляя воздушную струю изо рта прямиком на грань лабиума, и тогда свисток называется открытым.

В качестве примера флейты с свистком закрытого типа можно привести всё ту же неоднократно упоминаемую в этой статье блокфлейту, а в качестве примера флейты с свистком открытого типа — панфлейту.

Думаю, для первого поста достаточно. На этом можно остановиться, проникнуться и добавить автора в игнор нахрен.

P.S. Все изображения взяты из открытых источников и опубликованы исключительно в ознакомительных целях.

Магнитную ленту с записанным на неё сэмплом звука теребонькают туда-обратно через звукосниматель магнитофона.

Тут нужно отметить пару моментов. С одной стороны, тональность звука в теории должна зависеть от скорости протяжки ленты, и музыкантам нужно прикладывать очень точное усилие, чтобы каждая повторяющаяся нота звучала одинаково. Питч-бендинг тоже используется как изобразительный инструмент, но надо его, опять-таки, адекватно мелодии воспроизвести (непроизвольный каламбурчик, гы-гы-гы). С другой стороны, перед ними стоят миди-клавиатуры, на которых они одновременно играют. Судя по описанию ролика, они накладывают на звук эффекты - возможно, клавиатура больше для этого. А может быть, звукосниматели подключены к сэмплерам-синтезаторам и дополнительно фильтруются через них.

@Kukabara, вот он!!!!)))