#Искусство

Покидаю вам еще фоточек с завода. Очень уж там атмосферно и безлюдно.

Крыша завода безбожно течет. Интересно почему?

Ааа. Вот почему...

Jerry Butler - Only The Strong Survive (1968)

Одна из первых соул-песен, скомпонованных по формуле strings + horns + groove (струны - духовые - ритм-секция), которую унаследовала филадельфийская школа диско.

The O'Jays - One Night Affair, 1969

Одна из первых песен с дискообразным битом (но ещё не four-on-the-floor). Заимствованный из фанка октавный бас. Кружащиеся вокруг ритма струнные позже станут отличительной чертой филадельфийской школы диско.

Isaac Hayes - Theme From Shaft (1971)
«Шипящий» ритм на хай-хэте - парной тарелке ударной установке, по которой барабанщик выбивает частую дробь (так называемые шестнадцатые — удары вдвое чаще основной доли), - и гитара с эффектом «wah-wah».

Jerry Butler - One Night Affair, 1972

Кавер на вышеупомянутую песню The O'Jays, содержащий 14 секунд настоящего four-on-the-floor бита в начале. Одна из первых песен с идеологически правильным диско-битом.

Eddie Kendricks - Girl You Need A Change Of Mind (1972)

Ещё один пример прото-диско c элементами бита four-on-the-floor.

Manu Dibango - Soul Makossa (1972)

Первый популярный клубняк с элементами диско. Впоследствии именно клубы (The Loft, Sanctuary) будут решать, что относится к диско, а что нет

Harold Melvin & The Blue Notes - The Love I Lost (1973)

Официально считается первой записью с полноценным «four-on-the-floor» битом.

В 1974 году раннее диско начинает попадать в топы поп-чартов:

BARRY WHITE & Love Unlimited Orchestra - Love's Theme

MFSB (Mother Father Sister Brother) - T.S.O.P. (The Sound of Philadelphia)

The Hues Corporation - Rock the Boat

George McCrae - Rock Your Baby

26 октября 1974 года Billboard опубликовали первый чарт, посвящённый диско - Disco Action. Можно считать, что это дата признания жанра.

В первом Disco Action Топ-1 отдали Глории Гейнор с песней Never Can Say Goodbye

Прекрасным воскресным днём решили мы заглянуть на выставку современного искусства. Основной целью было увидеть вживую новые картины Алеси Скорбогатой , пока их не купили. Фото, к сожалению, совершенно не передаёт всей красоты и мастерства художника. Так что делюсь тем, что увидели и тем немногим, что понравилось.
Собственно, вот зачем мы пришли: гиперреализм Алеси Скорбогатой.

Высотой картина больше метра. Это для понимания масштаба. Вот крупным планом несколько деталей:

После этой картины сразу захотелось молока и белого хлеба!

Что мы и сделали сразу после выставки

Вторая картина милая и душевная:

И пару деталей:

Кроме картин понравилось ещё несколько экспонатов.
Конечно же картошечка! @jewellerpotato, зацени, @Cartman, глянь.

Картошка сделана из полуфарфора и стекла!

А следующая скульптура напомнила картины @capybarystic с джазовых вечеров

Правда, похоже?)))
Ну и на финал тот самый ковёр из детства!

Спасибо за внимание!

На эту выставку я ходила ещё в декабре и почему-то только донесла сюда. Когда моя преподавательница по рисованию сказала, что это её сосед по мастерской, ему 90 лет и он до сих пор ходит в мастерскую и рисует (минуточку - на 3 этаж по неудобной лестнице), я тут же поняла: иду! Поскольку я собираюсь прожить как минимум 100 лет, то всегда интересуюсь, чем живут и дышат художники, дожившие до преклонного возраста, а среди художников таких очень много.

И вам приятного просмотра!

Здесь совершенно необыкновенного цвета вода

А тут масло наложено так тонко, будто это акварель

Разглядывая эти работы, подумала что если они датированы 90-ми, то наверно на толстый слой масла в эти времена просто не хватало средств.

Но потом оказалось - ошиблась: датировка приблизительно та же, а масло наложено жирненько, как на бутерброд.

Большая часть работ взята на выставку из частных коллекций: художник очень популярный и востребованный.

Всем спасибо за внимание!

Этажом выше вот этой https://lispublica.ru/posts/vystavka-laury-xacatrian-saratov открылась ещё одна выставка. Вот такая:

Современное концептуальное, как гласит надпись на афише, искусство, нарисованное крупным оптом. Годы создания работ в пределах 3-4 лет, работ очень много (я показываю тут малую часть).

По-моему все персонажи этой картины похожи на (ой, тут нельзя о политике)

Да и этот тож на него похож

Больше всего мне понравилась картина "Вид из окна"

Волк к выставке не относится, он всегда в этом зале сидит

Спасибо за внимание!

Лисятки, а вам как? Что скажете?

Выставка "Большое искусство" называется так потому, что на ней картины большого размера. Музей зарабатывает деньги как может, не будем его в этом упрекать, лучше поддержим материально и сходим на выставку.

Выставка коммерческая, поэтому на неё не действуют льготы, хотя все выставленные работы - из запасников музея. Ну ладно, договорились же не упрекать музей.

Картины и правда большие. А что на них?

Вот это ценный экспонат, картина Ильи Машкова. Надо сказать, как одним из немногих ценных экспонатов ей украсили афишу )

Далее немного не очень вразумительных работ современных и не очень художников, которые музей зачем-то купил (или был ими одарен авторами, фиг его знает)

Сверху картина очень крутого саратовского мастера Евгения Яли. Но повесили её так высоко, что рассмотреть практически невозможно )

Зато на удобные места навешали соцреализма и портретов Ленина. Надо сказать, большую часть выставки занимают именно такие работы (

Вот это можно было разместить в Фотофокс )

А это для тебя, Картошечка @jewellerpotato - смотри какая картина!

Мешок настоящий, даже с дыркой )

Вот тоже понравилась картина

Кролик больше похож выражением лица на кота, но это не делает его менее милым )

Опять какие-то плакаты эпохи развития социализма

Немного поинтереснее - дореволюционный рекламный плакат

А вот тут давайте охренеем вместе. Это акварель!

Год создания как бы намекает всем, кто считает, что акварель плохо хранится, об обратном

Детальки

И это тоже акварель! Они обе огромные.

Тоже немного деталек.

Всем кто досмотрел до конца - спасибо за внимание!

День сегодня выдался солнечный. Почему бы не выбраться "в город": на людей посмотреть, себя показать, на солнышке погреться, кофе с десертами побаловаться?

Идём себе, гуляем и вдруг увидели объявление о выставке современных художников, организованной одной местной компанией. Так как некоторые фамилии художников были знакомыми мы решили культурно провести праздничный день.

Я не фанат современного искусства, но есть работы, которые действительно впечатляют, например, оригинальностью, как картина выше. Или воспоминаниями:

Были на выставке и гиперреалисты. Впечатляют такие работы. Следующая картина взяла тем, что именно сегодня стоя́т именно такие погоды. Всё тает)))

И конечно же прекрасная Алеся Скоробогатая. Это её ранняя работа. Снято в темноте, потому что планируется осветить картину в рамках иммерсивной части выставки.

Более поздние работы Алеси ещё круче. Вот картина с другой выставки, два года назад (тогда впервые узнал об этой художнице);

А вот и иммерсивная часть. С помощью ИИ дорисовали картины, оживили и объединили сюжеты. Герои картин двигаются с одной на другую. Всё очень логично и уместно, кроме закадрового текста. Озвучка лишняя.

Была знаменитая картина Василия Сумарева "Мой дом". Его известность давно вышла за пределы Беларуси. Картина выставлялась в Третьяковской галерее, хранится в Ташкенте. Копия сделанная самим художником и выставлялась сегодня из фондов национального музея. Так как картина так же была в темной иммерсивной комнате, публикую фото из интернета.

И на последок загадочная красота Станислава Сугинтаса

Но рассказать я хотел совсем о другом. Картины должны были стать предисловием, а получился полноценный пост!

Наслаждайтесь искусством, а я пойду готовить вторую часть.

Продолжение тут

Уже который раз думаю, что у нас люди какие-то дохрена культурные стали. В музеях очереди, билеты на Щелкунчика вот по стотыщ стоят в столице. Ведь селфи на фоне сцены Большого театра само себя не сделает, да?

У нас к счастью не столица, но билеты тоже надо покупать за несколько месяцев. Я свою жизнь так задолго не планирую, поэтому было приятной неожиданностью, что в одном чате кто-то пристраивал внезапно освободившиеся билеты по вполне адекватной цене.

А я как раз не знала, что подарить мужу на годовщину свадьбы. А тут хоп - и осчастливила (и себя заодно) :)

Поскольку на фото с 9 ряда почти ничего не видно, часть фотографий спёрла с сайта театра

Посмотрели на одном дыхании, как будто мультик! Музыку уже сто лет знаем наизусть, она классная, Чайковский - монстр! Костюмы красивые. Оркестр почти не лажал ) Артисты тоже. Правда места им не хватает конечно на этой сцене. У нас основное здание театра уже лет 8 назад сломали типа для ремонта, воз и ныне там, а театр ютится на сцене дома культуры бывшего завода. Вот и приходится артистам рассчитывать длину прыжков и сокращать её по максимуму, чтобы в оркестровую яму не улететь.

В общем нам несмотря на эти мелочи понравилось! Новогоднего настроения правда не появилось (я вообще не понимаю что это такое), зато положительных эмоций - вагон.

Всем спасибо за внимание!

Кто ещё видел вживую Щелкунчика?

Пост удалён. Автор удалил свой аккаунт.

Ботинки, давно не виделись! )

Перед тем как зайти в Главный штаб поздоровалась с большими накачанными мужиками

Так как была там не первый раз, импрессионистов прочесала в достаточно бодром темпе, останавливаясь местами сделать кадр-другой крупным планом, рассмотреть как они накладывали мазки.

Муж сказал что пуантилизм - это пиксельная графика

Ван Гог не жалел краски

А это какой-то немец, смотрите каким тонким слоем нанёс )

Вот отсюда я стырила идею, как нарисовать блестящее платье своей гламурной капибаре

Здесь остановилась подольше. Люблю Рокуэла Кента, хоть муж и говорит, что это не картины, а клипарт )

Зато смотрите какие световые эффекты!

А дальше включился тормоз, потому что начался Матисс, а от него я быстро не уйду, не дождётесь.

Кстати глядя на репродукции, я всегда считала что Матис художник как художник. Что очередной раз говорит о том, что искусство нужно смотреть вживую. Потому что когда попала первый раз в его зал в Эрмитаже, включилась некая магия, и я поняла что это не просто художник как художник. Его хочется смотреть, возвращаясь к одним и тем же работам снова и снова, и наслаждаться.

Поэтому всем, кто сейчас думает "что она за фигню сюда принесла", рекомендую увидеть это вживую :)

Вот тут специальные скамеечки, чтобы залипать на его работы.

Рыбы!

В самом конце экспозиции зал с творчеством Кандинского, где хочется залипнуть ещё. Очень люблю эту картину, рада была снова с ней увидеться и посидеть рядышком.

И с этими тоже! Спасибо музею за большое количество лавочек )

А заканчивается всё чёрным квадратом. Посмотрел - и на выход. Как бы после него уже сказать нечего.

Кстати в Русском музее тоже настоящий чёрный квадрат, и этот настоящий, и в Третьяковке два настоящих. Их просто много )

А кто всё досмотрел до конца, тем спасибо за внимание!