#Неделя Готики

Попалось как-то видеоэссе о предполагаемых истоках готической субкультуры. Здесь раскрываются предпосылки в популярной музыке, которые привели к формированию эстетики и философии первых готических групп. Давно хотела с кем-нибудь поделиться, но было лень переводить. Так что я решила сделать перевод-пересказ! Сократила воду, оставила основное.

Если что, я не переводчик, а социолингвист, так что да, есть шероховатости и кривоватости, я сама это вижу, но для доведения до идеала маловато опыта.

Думаю, будет интересно прочитать тем, кто в принципе интересуется историей популярной музыки (не в смысле попсы голимой, а как противопоставление академической и народной).

Само видео:

Тут ещё начали возмущаться, что я видео с Ютуба выкладываю, поэтому я нашла все основные песни из видео (ибо в моей коллекции были только Дорс и пост-панк), скачала их и приложила к посту в виде аудио.

---

Понятия "гот" и "готика" включают многое: германские племена, архитектурный стиль, вид литературы и кино, а также молодёжное движение. Большую часть из этого объединяет тёмная романтика.

Готические песни отмечены эхом, дисторшеном, минималистичными гитарными партиями и прожжённым чувством мрачности;
их вздыбленные волосы, пятна чёрной подводки и тёмные одежды только подчёркивают это ощущение.

Саша Геффен, Pitchfork (журнал)

---

1956: Screamin Jay Hawkins - I put a spell on you

Вероятно, первое в поп-музыке проявление тьмы как в звуке, так и в эстетике.

В отличие от более поздних версий песни, исполненных как обычная любовная лирика, эта была настоящим представлением. Хоукинс буквально изображал околдовывание кого-то с криками, завываниями и бормотанием. Эта песня была такой странной, что её запретили на радио. Несмотря на это, она продалась более чем миллионом копий.

Это было первым шагом к более экстравагантной и тёмной поп-музыке. В своих выступлениях Хоукинс также вставал из гроба, носил мантии и использовал сухой лёд для шоу.

1967: The Doors - The End

На пике психоделик-рока находились The Doors, характеризующиеся долгими проигрышами, гудящим звуком, тёмной поэтичной лирикой и откровенной сексуальностью Джима Моррисона. Их дебютный альбом вышел в январе 1967 года. Их впервые охарактеризовали как "готик" рок в статье Джона Стикни в октябре 1967.

Изначально трёхминутная поп-мелодия о разрыве с девушкой, песня развилась благодаря повторяющимся выступлениям. Её похоронный орган, джазовые барабаны и жужжащие гитарные партии медленно разгораются в крещендо в середине. Текст фокусируется на самой болезненной вещи — смерти. Будучи мрачно-театральным парнем, Моррисон также послужил основой для вокала готических певцов: этот тягучий баритон был позаимствован Кёртисом из Joy Division и Элдричем из Sisters of Mercy.

1967: The Velvet Underground - Venus in furs / All tomorrow's parties

Влияние The Velvet Underground на рок-музыку проследить важнее всего: очевидно, они повлияли на формирование панка, а также на арт-рок, краутрок, шугейз, тви-поп, ноувейв и не только. Конечно, готика тоже в списке. Их альбом 1967 года содержал такие хиты, как Venus In Furs и All Tomorrow's Parties. Последнюю позднее Курт Лодер (MTV) описывал как "завораживающий готик-рок эпик". Тексты обеих песен гораздо мрачнее всего, о чём ранее пели в поп-музыке: истории о БДСМ и тёмная карикатурность. Рок The Velvet Underground был эксцентричным, с монотонным ритмом, избиением клавиш и вокалом сирены среди всего этого. Вокалистка Нико — та, кто действительно выделяет группу. Её описывали как "полубогиню, полуледышку". В следующем году она покинула группу и продолжила влиять на будущую готику.

1968: Nico - "The marble Index"

Один из определяющих альбомов прото-готики. Это был значительный шаг вперёд для Нико как музыканта и как артистки. Одновременно с записью альбома Нико начала носить чёрное и красить волосы в кроваво-красный. Её можно назвать первой современной готической девушкой.

Песни наполнены тёмной атмосферой. Невнятная структура не позволяет отнести их к року или поп-музыке. Позже такое звучание воссоздавали Cocteau Twins, Bauhaus и Joy Division. Её голосом поют Сьюзи Сью, Bat For Lashes и даже Бьорк.

1971: Alice Cooper - Dead Babies

Были моменты, вдохновляющие будущих готов в промежутке между хард-роком и металом. Ключевой группой для эстетики готической культуры стали Alice Cooper. Купер использовал накидки, прото-корпспэинт и различные формы самoубийств и членовредительства в выступлениях.

Песня "Dead Babies" кинематографична в сочетании атмосферных звуковых эффектов для рассказывания истории. На сцене Купер рубит кукол, а потом разыгрывает повешение. Его выступления важны не только для будущих шок-рокеров вроде Мэнсона, но и для панк-сцены 70-х.

1973-77: Glam rock (Roxy Music, Brian Eno, Dawid Bowie)

Глэм-рок — это точка, в которой готическое влияние началось всерьёз. Любовь к сексуальной двусмысленности, подводке и бледным лицам, вычурной одежде отражает таковую в готической культуре. Конечно, они больше тяготели к блеску, но есть причина, по которой все ключевые готические группы называют хотя бы одного из них основным влиянием на себя. Только послушайте зловещее вступление у Roxy Music.

Сольная карьера Брайана Ино представляет особый интерес. Абстрактная инструментальная какофония в "Blank Frank", невероятная жуткость "Third Uncle" с механическими ударными и гипнотически монотонным вокалом — основа, которую в дальнейшем используют Joy Division на своём альбоме Unknown Pleasures. Bauhaus создали кавер на эту песню, каким-то образом сделав её менее тревожной.

Позже Ино поработал с Дэвидом Боуи. Его эксперименты с атмосферой и электронной музыкой стали стандартом для готики. Роберт Смит (The Cure) назвал альбом "Low" Боуи своим любимейшим.

1977: SuicidЕ - Frankie Teardrop

Одна из первых групп, идентифицирующих себя как "панк". Но их звучание ушло дальше современников. Используя драм-машины и синтезаторы, команда создала одно из оригинальнейших звучаний века. А их самой тревожной и глубоко готической работой стал десятиминутный эпик "Frankie Teardrop". Все готические группы с драм-машинами и синтезаторами у них в долгу.

1978: The Cramps - Human Fly

Песни с хоррор-созданиями в главной роли существовали и ранее, но их не играли с такой тёмной театральностью. Human Fly — не просто история, базирующаяся на хоррор-фильме 1958 года, исполнение вокалиста заставляет видеть в нём настоящего человека-муху. Позже хоррор-тематика в панке стала традицией.

1978-1982: Post-Punk (Siouxsie & The Banshees, The Cure, Joy Division)

Панк определённо стал трамплином к готике. Одна из последних панк-групп, подписавшихся на крупный лейбл, — Siouxsie & The Banshees. Их вокалистка Сьюзи Сью была известна затейливым макияжем, вдохновлённым египетским стилем, и вздыбленными чёрными волосами. Их музыку одной из первых стали называть пост-панком. Группа использовала звуки и инструментал, о которых ранее не слышали в панке, к тому же, музыка не была дикой гонкой от начала и до конца. Их влияние на будущих готов огромно. Роберт Смит из The Cure восхищался их звуком. И Siouxsie & The Banshees, и The Cure на своих альбомах Juju и Pornography соответственно максимально приблизились к готике.

Другая важная пост-панк команда с долгосрочным влиянием на готику — Joy Division. Тёмная музыка, тёмные темы. Их эхо отзывалось в Bauhaus, Killing Joke, Southern Death Cult. Это ещё и та точка, где грань между пост-панком и готикой размывается. Готика — младший брат пост-панка, пост-пост-панк, если можно так выразиться. Joy Division описывали как "танцевальную музыку с готическим оттенком".

1979: Bauhaus - Bela Lugosi's Dead

Bauhaus появились в Англии в 1978. Их дебютный сингл 1979-го "Bela Lugosi's Dead" — возвышающийся монолит звука, более девяти минут зловещего баса, гудящей гитары, зубодробительных барабанов и окрашенной в тёмные тона лирики о вампирском ритуале. Это начало собственно готик-рока.

Несмотря на то, что песню часто называли первым готик-роком, Bauhaus ненавидели этот ярлык, начав традицию для готических групп не называть себя таковыми.

Все предыдущие упомянутые этапы становления готики сжаты в скромные 10 минут чистого готик-рока в "Bela Lugosi's Dead". Все предыдущие группы помогли жанру прийти к его привычной форме.

Тааак... Ну што! Раз у нас неделя готики, а я ни в музыке, ни в субкультурах, ни в архитектуре не шарю, напишу, пожалуй, как я ознакомился с одной из культовых игр всея времён)

С жанром РПГ я был знаком еще с Дьябло, Фоллыча, Арканума, М&М (6-7), и.т.п. А вот Готан как-то пропустил. Первая часть вообще прошла мимо. Что странно при моей любви к РПГ. Но стоит сказать что тогда я упарывался по шутанам. Тогда и зависания в КК были с ебашиловом в КС. И тогда же где-то рядом маячил третий Doom, который нагнул рачком мой тогдашний комп...

И, как и многие, полагаю, начал я знакомство с серией со второй части. Да еще и сразу с Ночью Ворона)
Просто в один осенний день зашел в местный магаз с дисками в поисках новой дозы наркотика. На витрине (помните такие, перекидные)) стояла она. Прекрасная полиграфия (нет), блястящая пленочка на пластиковой коробке. Естественно напрочь пиратская. А других и не было. Диски стоили по 50-100 рубасов! Во было время 😭

В голове на задворках сознания вспомнилось что-то про Готику. Что-то читал в журналах, что-то слышал от одноклассников. Короч взял.

Оооо... Это было охуенно! Бархатный голос Чонишвили (от которого теку до сих пор)) на Безымянном. Нихуя не понятно, но очень интересно. Тебя пиздят все!! ВСЕ. Здесь нет исключений (кроме троллинга от разрабов в виде вставленной буквально в самое начало невинной овечки).
Ты даже не гражданин не сможешь ушатать первых попавшихся бандитов в пещере без помощи Кавалорна. Там где в иных рядовых РПГ эта пещера была бы "обучающей" - Готика как бы говорит тебе "какие, нахуй, обучающие, сынок?!"
Сейчас то понятно что при прямых руках и понимании механик все это играется относительно легко. Но тогда Готан воткнул мне без смазки)

Короче говоря- завис я в мире Готики тогда очень надолго. Не спал ночами. Проёбывал пары в универе (вот настолько поздно я узнал об этой серии), чистил вилкой все края и жопы карты. Стал паладином, стал, наконец, ГРАЖДАНИНОМ!!! Напихал за щеку драконам, Ворону, и всем причастным. Это был непередаваемый кайф...

И как заправский нарколыга - хотел еще! Но вот на первую часть чет не стояло совсем. А до третьей еще было пару лет) Так что пришлось на время слезть с иглы Готана.
Потом само собой была пройдена первая. Была через превозмогания почти пройдена третья (кабаны пидорасы). Третья кстати так и не пройдена, хотя в стиме за сотню часов. Ну не могу, что-то душит постоянно)
Зато была пройдена Готика 4 Аркания. Нуу... то еще говно)
Щас вот ремейк потихонечку мучаю)

Короче! Этот шедевр никогда не устареет. И как же я хотел бы стереть себе память и снова пройти эти игры (об Аркании можно не стирать)

Всем спасибке за прочтение. Могу путаться в датах выхода и мелочах, но я не помню что было на прошлой неделе, а тут такой срок)

Всем жму!

Интересно, что в нашей стране сохранилось большое количество памятников архитектуры в готическом стиле, если быть точнее, то в стиле неоготики.

Почему именно неоготика?

Мода на средневековье набирала популярность по всей северной Европе, особенно в Англии и Германии как ответ на индустриализацию. Возвращение к прошлому, так сказать. Плюс к тому, в этих странах признали готику своим национальным стилем, своим достоянием. С появлением новых материалов и технологий строительства архитекторы могли создавать свои творения гораздо проще и быстрее, при этом многие элементы являющиеся конструктивными особенностями для классической готики (например горгульи для стока воды) в неоготике остались как элементы украшения, не несущие в себе функционала.

Костёл Святого Алексея - пример неоготики с элементами модерна (ар-нуво). Ивенец, Воложинский район, Минская область. Дата строительства: 1905-1907 гг.

Почему же так много храмов в стиле неоготики построено в Беларуси?

Большинство зданий построено в период конца XIX начала XX века в западной части страны, где было больше распространена католическая религия. Ввиду активных политических событий тех времен влияние католической церкви было значительным, что стимулировало строительство храмов которое велось быстрыми темпами. Стиль неоготики был выбран по двум причинам: популярность стиля в западной Европе, а также для того чтобы избежать в будущем передачи храма другой конфессии - православной, которая никогда не использовала готику для строительства своих церквей. Переход храмов из одной конфессии в другую был очень частым явлением на территории Беларуси - следствие исторических событий. Строительство большинства храмов велось на народные пожертвования, поэтому они практически все по-настоящему народные.

Самым известным, пожалуй, в Беларуси храмом в неоготическом стиле является костел святых Симеона и Елены в Минске. Это не чистая готика, многие искусствоведы называют этот стиль неороманским с элементами готики и модерна.

Костёл был построен в 1905–1910 годах на пожертвования видного минского дворянина и мецената Эдварда Войниловича в память о его умерших детях (Симеона и Елены). Он полностью построен из красного кирпича и получил народное название - “Красный костёл”. К сожалению, он сейчас на реконструкции, попасть внутрь невозможно.

Классическим неоготическим храмом является костел в Рубежевичах (1907-1911 г. постройки). Уникальность его в том, что в отличие от других храмов он построен из камня. Костёл никогда не закрывался, в нем сохранился изначальный интерьер, а отреставрирован был еще во времена СССР в 1982 году. Внутри храма сохранился действующий орган, на котором иногда проходят концерты органной музыки.

Особенностью следующего храма Святых Петра и Павла (1897 по 1903) в Старых Василишках является внутренняя архитектура костёла, которая вызывает ассоциации с творениями Антонио Гауди, добавляя этому месту ещё больше уникальности в ряду белорусских храмов. (фото интерьера и здания с неба пришлось взять из интернетов)

Похожий храм, но уже из желтого кирпича находится в д. Белогруда (Костёл Святого Михаила Архангела (1900–1908). Его витражи сделаны по традиционной готической методике - из отдельных стекол, а не раскрашенное стекло как в большинстве неоготических храмах. А еще в этой маленькой деревушке люди жили больше тысячи лет, о чем свидетельствуют результаты раскопок. Храм находится на берегу живописной речки Дитва, очень красивое место для прогулок.

А теперь перейдем к настоящей жемчужине неоготики Беларуси - Костёл Святой Троицы в Гервятах. Построенный за народные деньги и открытый в 1904 году году храм также никогда не закрывался, в нем полностью сохранился интерьер и парк рядом, а также уникальные иконы XVI века и статуя Христа, оставшаяся еще с предыдущего костела, стоявшего на этом месте.

Это действительно одно из самых впечатляющих мест в Беларуси, которое стоит увидеть своими глазами.

Не только католические храмы строились в стиле неоготики. В Беларуси есть и лютеранские церкви, например кирха в Гродно - единственная действующая историческая лютеранская церковь в Беларуси (последнее фото - до реконструкции)

И завершаем наиболее романтичным и красивым неоготическим шедевром - Коссовский замок, или дворец Пусловских. Это великолепный пример неоготики и, пожалуй, самый "сказочный" замок Беларуси, который часто называют "рыцарской грезой".

Своим появлением замок обязан семье Пусловских. В 1821 году поместье в Коссово приобрёл Войцех Пусловский — промышленник и меценат, основавший здесь ковровую фабрику и построивший около 60 храмов в округе Однако строительство самого дворца начал его сын, Вандалин Пусловский, в 1838 году Архитектором проекта стал варшавский зодчий Франтишек Ящолд, а позднее реконструкцией занимался Владислав Маркони.

Строительство велось в эпоху увлечения романтикой Средневековья, поэтому Вандалин и выбрал для своей резиденции неоготический стиль.

Место для замка было выбрано не случайно: по соседству находилась усадьба, где родился национальный герой Тадеуш Костюшко, которым Пусловские искренне восхищались

Дворец, усадьба Костюшко и живописный парк с прудами и оранжереями образовали единый дворцово-парковый ансамбль

Коссовский дворец — это настоящий архитектурный шедевр. Его главная "фишка" — 12 граненых зубчатых башен, символизирующих месяцы года. Четыре центральные, в честь самых урожайных месяцев (с мая по август), самые высокие. Во дворце было более 130 комнат, и ни одна из них не была проходной. Залы имели свои названия и предназначения: Белый — для балов, Черный — для карточных игр, Розовый — для музыкальных вечеров.

Все 132 комнаты отличались индивидуальным дизайном. Каждая комната из-за замысловатого сочетания проходов и окон была освещена солнцем полностью всего два дня в году.

Замок до и в процессе реконструкции

Поговаривали, что в оранжерее был стеклянный пол, под которым плавали рыбы, а по ночам по коридорам якобы бродил настоящий лев, охраняя покои хозяев. Во время внутренняя часть замка практически полностью была разрушена. Реконструкция началась в 2008 году и практически завершилась в 2022. Сейчас замок открыт для посещения, но внутри продолжаются работы по восстановлению интерьера. Есть гостиница и ресторан.

Конечно, далеко не все памятники неоготики вошли в данный пост, только те, что посещены мною лично. Но, дорогие друзья, у вас есть практически готовый маршрут путешествия для ознакомления с неоготикой, при этом совершенно необязательно ездить в дальние дали, ведь рядом столько уникального и интересного.

А по пути вы увидите еще больше чудесных и уникальных мест, о которых, возможно, расскажу в следующий раз.

Какая может быть неделя Готики без этой классики!)

Может, помните мой ностальгический плейлист? Так вот, он у меня такой не один. Готский я сделала, когда вела тематическое соо на Пикабу, с тех пор периодически продолжаю пополнять и обновлять.

Я добавляю туда клипы или лайвы приемлемого качества. Там и трушное, и новомодное, и даже то, что не готика, но готы часто это слушают (симфо-метал всякий, например, или дарк-фолк).

Так что если интересно, то заходите и слушайте. Ссылка на Ютуб.

С год назад с сыном гуляли в Петергофе, там есть парк Александрия. И вот среди зелени стоит очень красивая капелла)

Что забавно, это православный храм, сейчас на сколько знаю не действующий, а просто музей. Внутрь мы не заходили.

Но снаружи красота))

А еще на территории этого же парка был вот такой готичный колодец:

Вы до сих пор считаете, что готы — это чОрная тьма, кладбИща, вампиры, корсеты и юбки из тюля? Ну как бы да, но не совсем! "Породы" очень разнообразны, и я стану вашим проводником по этому миру.

Не воспринимайте пост серьёзно, это скорее некоторые стереотипные образы, распространённые в субкультуре, а не постоянно поддерживаемый стиль. Можно в обычный день одеться как романтик гот, а на концерт пойти как трад гот, к примеру.

К некоторым вариантам оказалось сложновато найти фото, поэтому за качество картинок извините. Зато приложу такую же стереотипную музычку!

Основные разновидности

Romantic goth

Вот как раз те томные барышни в юбках из шторы и парни в рубашках с рюшами, которые фоткаются на кладбищах с томиком По или бордовой розой в руках. В нулевые были наиболее распространены. Макияж довольно классический: чёрные смоки, белое лицо и чёрные или трупного цвета губы. Тут популярна немецкая мрачная романтика: дарквейв, готик-метал, как раз Лакримоза и всё такое.

Trad goth

Самые труЪ из всех. Первые готские группы так и выглядели. Тут огромные ирокезы или начёсы, макияж больше похож на грим, цепи, шипы, анкхи и вот это всё. В основном слушают такой же труЪшный гот-рок и пост-панк 80-х или закосы под него.

Cybergoth

Эстетика будущего. Кислотные цвета, трубы в волосах, респираторы, всё лаково блестит. Такие ребята любят танцевать под EBM, Dark Electro, Aggrotech и подобное.

Victorian goth

А эти как раз из прошлого. В основном тут одежды в духе викторианской эпохи, иногда захватывают и более ранние времена.

А это, кстати, художница Виктория Франсес и её творчество.

Vampire goth

Очевидно, закос под вампиров. Красные губы, кровища, голодные глаза, когти.

Medieval goth

Двигаемся в ещё более далёкие времена. Длинные платья с широкими рукавами, часто встречаются фэнтези-образы всяких эльфиек.

Pagan goth

Частично пересекается с предыдущим стилем, потому что паган-готы тоже любят средневековые платья. Но это не обязательный атрибут, важнее всего тут языческие элементы, часто кельтские. Пентаграммы, рога, черепа животных, растрёпанные волосы — более "дикий" вид. Одна из моих любимых разновидностей ^_^

Mopey goth

Стереотипная чорная тьма. Вот в самом банальном проявлении. Чёрные балахоны, тоскливые лица. При этом стиль уже более современный, не из классических.

Cabaret goth

Ну, по названию понятно. Мрачный вариант кабаре-эстетики. В музыке предпочтительно дарк-кабаре, конечно же.

Nu goth

Готы-хипстеры. Позднее поколение с более современным стилем. Тут оверсайз, брендовые шмотки, модные причёски. И да, это та категория людей, которая слушает витчхаус.

Исключительно визуальные стили

Pastel goth

Ну, это стандартные готы-хипстеры, но с добавлением пастельных цветов. Контраст прикольный.

Corporate goth

Иногда так случается, что готам тоже приходится работать на приличной работе с дресс-кодом. Тут и выручает этот стиль. Чёрная офисная одежда, более сдержанный макияж, менее заметные аксессуары.

Gothabilly

Рокабилли+готика. Чёрный пин-ап.

Whimsigoth

Современный стиль, вдохновлённый во многом тремя китами: Стиви Никс, Флоренс Велш, Кейт Буш. Вот они, кста:

Получается эдакая бохо-ведьма: многослойные одежды, много кружевных или вязаных элементов, прозрачные или наоборот плотные бархатные ткани, насыщенные, но приглушённые цвета. Флористические и анималистические принты, мистические символы. Аксессуаров тоже много и они крупные. Есть общие черты с паган-готами, но тут всё более "лёгкое".

Я в последние пару лет пришла именно к этому стилю, его "природность" и мистичность во мне отзывается.

Fetish Goth

БДСМ-эстетика. Корсеты обязательно лаковые, колготки в сетку или чулки, огромные стрипы вместо нормальной обуви, ремни, портупеи.

Gothic lolita

Японский стиль. Пышные платья, макияж под куклу.

Угадайте, на какой фотке мужик (нет, не на всех). В visual kei-музыке часто используются образы лолит. Да, в основном, мужиками. Гитаристами особенно.

Tribal goth

Тут есть две крайности.

1. Всякие первобытные элементы с нотками примитивизма: кости, рваные тряпки, боевой раскрас (буквально), дреды.

2. Элементы беллиданса. Не знаю, почему так сложилось.

В любом случае предполагается много открытых частей тела.

Southern goth

Если бы фильмы про Дикий Запад перекрасили в чёрный.

Mall goth

Это мне сложно описать, потому что тема чисто американская. Название означает, что они тратят время в основном на шоппинг в торговых центрах.

Это, в общем-то, аналог альтушек. Или модная херка. Внешний вид важнее внутреннего содержания. И примеры сложно подобрать, потому что откуда нам знать, херка это или реальный гот. Но получается что-то в этом духе:

---

Не готы, но близко

Deathrocker

Дезрок как жанр по звучанию близок к готик-року, только более панковый. Поэтому и внешность у дезрокеров где-то между трад готами и панками.

На первом фото группа All gone dead.

Rivethead

По-нашенски это индустриальщики. Ну, люди, которые индастриал слушают. Эти пересекаются с киберготами, но выглядят более серьёзно и апокалиптично.

Steampunk

Думаю, многие знакомы. Это про индустриализацию, паровые двигатели, дирижабли и все внешние атрибуты тех времён. Тоже делится на подвиды, но так глубоко я погружаться не буду.

Зато могу намутить пост про стимпанк-музыку, если хотите 👉👈

Я вообще по другому языку пост готовила, но придётся ему подвинуться.

Так как пары по готскому я благополучно прогуливала или занималась на них своими важными делами, знания пришлось восстанавливать практически с нуля :D

Итак, готский язык — мёртвый язык. Положение его гораздо хуже, чем у латыни, поскольку даже письменных источников у нас довольно мало. Однако реконструировать язык всё же возможно, в отличие от многих других, от которых сохранилось несколько несчастных табличек с каракулями. Живым готский язык оставался примерно до IX века.

В истории я полный ноль, если что, так что про самих готов особо не расскажу.

---

Интересный факт №1: Существует Википедия на готском!

Готский язык относится к восточногерманским. В эту группу входят только мёртвые языки. К слову, английский и немецкий, к примеру, относятся к западногерманским, поэтому я не совсем понимаю, нафига у нас вообще были пары по готскому. Но это хотя бы лучше, чем пары по древнеегипетскому.

В учебниках это как-то так оправдывают

Готский язык имел руническую письменность, однако когда был создан готский алфавит, про неё все забыли. Переход, кстати, был связан с распространением христианства. Так что фотки готесс с крестами — канон!

Перевод Библии (с греческого), как и сам алфавит, был сделан епископом Вульфилой, который жил в IV веке. До наших дней дожил не весь текст, но это главный источник, по которому сейчас можно что-то узнать про готский язык.

Интересный факт №2: готы жили в Крыму, причём гораздо дольше, чем в других местах

Как минимум один гот тут живёт и сейчас :D

---

Готский алфавит вдохновлён частично латинским, частично греческим, частично рунами. Такой вот монстр Франкенштейна.

Да, буквы также обозначают числа (на картинке указано). Две буквы — стрелочка и шарик (900/90) — нужны только для чисел, слова с ними не составляются.

В учебниках тексты обычно латиницей прописывают для простоты.

---

Ударение в германских языках обычно фиксированное на первом слоге корня, но с подвохом. Тут так же. Заимствований фиксированное ударение не касается, в сложных словах присутствует второстепенное ударение, ну и другие особенности есть.

Произношение восстановлено лишь примерно, так что мы не можем быть уверены в том, что готы говорили именно так, как нас учат сейчас. Тут всё как и в других мёртвых языках.

---

Интересный факт №3: в русском языке есть заимствования лексики из готского

Считается, что из готского языка пришли, к примеру, хлеб (hlaifs), блюдо (biuþs), котёл (katils), хлев (hlaiw), буква (boka), купить (kaupon или *kaupjan).

В самом готском же присутствуют заимствования из кельтских языков, греческого и латыни.

---

Интересный факт №4: готский язык помогает реконструкции праиндоевропейского языка

Грамматика. Язык флективный, синтетический.

Много общего с немецким, да и с русским. Есть лица (3 шт.) и числа (причём даже двойственное), есть два залога и три наклонения у глаголов, три рода и падежи и т.д.

А вот времён всего два: настоящее и прошедшее. Для будущего выкручивались с использованием настоящего времени и уточняющих описаний. И всего у одного вспомогательного глагола есть коннотация будущности!

Интересный факт №5: Дж. Р.Р. Толкин писал стихи на готском

Сам стих

Bagmê blôma.

Brunaim bairiþ Bairka bogum
laubans liubans liudandei,
gilwagroni, glitmunjandei,
bagme bloma, blauandei,
fagrafahsa, liþulinþi,
fraujinondei fairguni.
Wopjand windos, wagjand lindos,
lutiþ limam laikandei;
slaihta, raihta, hweitarinda,
razda rodeiþ reirandei,
bandwa bairhta, runa goda,
þiuda meina þiuþjandei.
Andanahti milhmam neipiþ,
liuhtciþ liuhmam lauhmuni;
laubos liubai fliugand lausai,
tulgus, triggwa, standandei
Bairka baza beidiþ blaika
fraujinondei fairguni.

---

Источники: Википедия, два учебника готского, статьи с Киберленинки (пока листала статьи, нашла даже парочку от своей преподши!).

Долго ли, коротко ли, но он пришел на нашу готишную вечеринку!)

А теперь танец!

У вас есть любимый лютеранский храм?

Или вы знаете невыпущенный альбом Лакримозы?

А может быть ваша игровая зависимость напрямую связана с мрачными реалистичными РПГ с немецким ДНК?

А может вы и вовсе защитили кандидатскую на тему падения римской империи из-за переселение древнегерманских племён?

ПИШИТЕ!

Заполним ленту мрачнотой, нуаром и эстетикой притягательной тьмы!