Культур-Мультур

Всякое культурное

Автор: Linda_M

Мультфильмы

Первые или почти первые...

42
Читалка

Скотовыходные же. И посвящается всем, кто уважает насекомых.

Информация честно стырена с интернетов.

Сегодня, товарищи, или лисятки, как угодно, у меня не особо рабочее настроение, поэтому сегодня развиваемся в сторону анимации и мультиков.

Одно время первым русским мультипликатором и первым в мире режиссёром кукольных фильмов считался Владислав Старевич.

С пятого—шестого класса у него было два серьёзных увлечения: фотография и энтомология. Старевич собирал насекомых и засушивал их для коллекции. Милый мальчик. Кроме того, он сам делал макеты насекомых — настолько точно, что их нельзя было отличить от настоящих насекомых. Вот отсюда всё и понеслось.

Надо сказать, он сумел реализовать оба своих увлечения во взрослой жизни.

По окончании десятого класса Владислав пошёл работать смотрителем в местный краеведческий музей. При поступлении на работу он подарил представителям музея два альбома с собственными фотографиями города Ковно. Директор музея, оценив таланты молодого человека, предложил ему снять с помощью имевшейся у музея кинокамеры несколько фильмов. Может, он надеялся, что молодой работник снимет фильмы про архитектуру или знатных людей города. Для пользы музея, как говорится.

В 1909 году Старевич и снял два фильма, но из жизни насекомых: «Жизнь стрекоз» (230 метров плёнки) и «Жуки-скарабеи» (150 метров). Посмотрев эти фильмы, директор музея предложил Старевичу съездить в Москву, чтобы попытаться найти лучшее применение его талантам. Может, директору музея неинтересен был работник, который занимается черт знает чем, а не экспозицией музея. И он сплавил его в Москву. Может, конечно, директор музея разглядел в нашем герое талант. Так и будем думать.

В Москве Старевич познакомился с кинопромышленником Александром Ханжонковым, которому поведал, что хочет заниматься съёмкой видовых фильмов. Ханжонков подарил ему подержанную кинокамеру и несколько рулонов плёнки с единственным условием, что Старевич будет передавать ему права на все снятые фильмы. Такая хитрая жопа. А поскольку молодому таланту не на что было жить, а тем более — покупать кинокамеру — оставалось только согласиться.

Но Ханжонков, по правде сказать, сделал все для комфорта талантливого провинциала: он снял Старевичу квартиру и попросил приносить весь отснятый материал лично к нему, дав пять месяцев на съёмку первого фильма. Через десять недель, то есть раньше срока Старевич принёс ему уже три отснятых фильма (такой шустрый был, да). После этого Старевичу выделили отдельное помещение для работы, предоставили более серьёзную аппаратуру и полную творческую свободу. Первоначальные финансовые вложения Ханжонкова оправдались.

В 1910 году Старевич решил снять документальный фильм о жуках-оленях, в частности битву двух самцов-рогачей за самку. Однако выяснилось, что при необходимом для съёмки освещении самцы становятся пассивными. Тогда Старевич придумал сделать из панцирей рогачей муляжи и снять нужную ему сцену покадрово. Снятый им таким образом фильм «Lucanus Cervus» стал одним из первых в мире кукольных мультипликационных фильмов. Да, трупы жуков в качестве кукол. Но не все об этом догадывались… Об этом позже. Фильм в прокат не вышел.

В той же технике Старевич снял Более удачный и теперь уже вышедший в широкий прокат в 1912 году короткометражный фильм «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами», в котором жуки разыгрывали сцены, пародирующие сюжеты из рыцарских романов.

Краткое содержание для тех, для кого фильм с трупами жуков являет собой невыносимое зрелище:

«Король Цервус дает в своем замке пышный бал. Среди прочих гостей самый почетный гость страны усачей — граф Герос. Цервус с королевой Люканидой, красой и гордостью всей страны рогачей, восседает на троне. Во время праздника король застает Героса, который тайно признается Люканиде в любви. Герос одерживает победу в дуэли на мечах и уходит из замка. Тем временем Люканида пытается утопиться в реке, но Герос вовремя спасает её и увозит в свой замок. Развязывается кровопролитная война.»

Фильм пользовался бешеным успехом у российских и зарубежных зрителей вплоть до середины 1920-х годов, а в отзывах критиков сквозило изумление тем, каких невероятных вещей можно дрессировкой добиться от насекомых. Наивные.

Например, лондонская газета «Evening News» писала: «Как всё это сделано? Никто из видевших картину не мог объяснить. Если жуки дрессированные, то дрессировщик их должен был быть человеком волшебной фантазии и терпения. Что действующие лица именно жуки, это ясно видно при внимательном рассмотрении их внешности. Как бы то ни было, мы стоим лицом к лицу с поразительным явлением нашего века…»

Вот так всех надул молодой талант. Навел, так сказать, шороху в мировом кинематографе.

Вскоре после «Люканиды» на экраны вышли схожие по технике короткометражные мультипликационные фильмы «Месть кинематографического оператора» (1912)

«Стрекоза и муравей» (1913)

«Рождество у обитателей леса» (1913)

Эти фильмы вошли в золотой фонд мирового кинематографа. Доподлинно неизвестно, стало ли зрителям и критикам известно о судьбе актеров…

Снимал Старевич и игровые фильмы.

Для, тех, кому далеко за...

Почти из детства

39

Простите меня, конечно, но это должно быть здесь. Само по себе это не сокровище, конечно, но основа - сокровище, классика советского детского кино.
(Сожалею, что Ютуб, пока не могу через видеохостинг )

Вот оригинал, кто не слышал,:

Артаксерс

барочная опера

35
Читалка

Приветствую ещё живых. Сегодня у нас знакомство с оперой эпохи барокко. И одним из самых известных (или неизвестных) композиторов итальянского барокко Леонардо Винчи (не путать с да Винчи, тот жил несколько раньше, в эпоху кватроченто, и к опере имел очень опосредованное отношение). Автор либретто - также небезызвестный в оперных кругах Пьетро Метастазио. Личный, между прочим, друг, Фаринелли.

Ах, да, в эпоху барокко в опере все партии пели мужчины. Чтоб, значит, не допускать излишнего разврата ни на сцене, ни среди зрителей. Берегли, то есть, целомудрие всех причастных.

Итак, опера «Артаксерс» (Artaserse). Леонардо Винчи первым поставил оперу на это либретто. И это была последняя опера, которую Винчи сочинил перед смертью. Она известна среди любителей оперы в стиле барокко своими витиеватыми вокальными партиями и сложными тесситурами, чтобы это ни значило. Короче, не всякий представитель певческой братии мог осилить этот шедевр.

То, с чем я вам предлагаю познакомиться, это первая современная постановка 2012 года. Да, все роли тоже исполняли мужчины, в память о первой оригинальной постановке, где тоже пели одни мужики. Ну да, вопреки распространенному мнению кастраты тоже были мужиками и даже имели жен. Ну, это так, к слову.

Конечно, в главной роли главного страдальца Арбака — мой любимчик Франко Фаджиоли (или Фагиоли, кому как нравится). Вот этот красавчик:

Теперь к делу.

История, прямо скажем, печальная. Но со счастливым концом, что странно для барочнной оперы. Любовь там, измены – это да. Но хороший конец, где почти все выжили и всех простили – это что-то, для барочной оперы нехарактерное. И даже удивительное.

Так вот. Жил был принц Артаксерс. Принц Персии, если что. И был у него отец – царь. И ещё сестра была. И друг – Арбак (или Арбаче в итальянской транскрипции, как вам угодно). И у этого Арбака тоже была сестра. И, что характерно, тоже был отец.

Да-а-а, такая буквально семейная история.

Все эти братья-сестры повлюблялись и хотели пожениться, но на пути стояло нецарское происхождение половины действующих лиц.

Что дальше? Папаша незнатного Арбака зарезал царя Персии, и свалил вину на своего сына.

Тут, конечно, сложные отношения. То есть папаша хотел для сына самого лучшего, он хотел его сделать царем Персии. Даже не спрашивайте, как он это хотел провернуть таким макаром. Я в дворцовых интригах не особо разбираюсь. Но вот поди ж ты - хотел.

И вот за убийство царя бросают этого несчастного Арбака в темницу. Чтоб потом казнить.

Принц Артаксерс, конечно, становится царем. Там ещё много интриг и обманов, но итог такой: главный герой в темнице.

И вот он сидит и страдает. Ну не знаю, у меня есть подозрение, что он специально не признается, кто убил царя (хотя знал, что убийца – его батюшка), потому что не хочет возвращаться вот к этим бабам: первая его сестра, вторая - невеста. Посмотрите:

Сестра:

Невеста:

А сам он, между прочим, красавчик типично итальянской наружности:

А вот, напоминаю, будущая жена:

Согласитесь, не всякий бестрепетно пойдёт под венец с этой особой. Хотя, конечно, любовь зла…

И вот он страдает. Глубокая драма. Сложная психология. Все как в 18 веке любили…

И вот он страдает и поет песню то ли про секретаря, то ли про бушующее море, то ли про какой-то фрагар... Тут мои знания итальянского всё. Но однозначно, ни о чем хорошем не поет, посмотрите на трагическое выражение лица.

Вот вся ария. Послушайте и посочувствуйте невинно заключённому в темницу вот этому милому парнишке.

Текст арии, к слову, скорее аллегоричен, чем информативен. Сами посудите: человека собираются повесить или обезглавить, а он поет про какую-то ерунду:

Борозжу жестоко море

Без снастей и парусов я;

Шторм ревет, темнеет небо,

Управлять уж я не в силах,

И на волю я фортуны

Ныне отдан целиком.

Я теперь совсем несчастен,

Нынче всеми я отвергнут;

И со мною лишь безвинность,

Что крушенье мне сулит.

Пока он тут предается унынию и не желает сдавать властям батюшку-интригана, за его спиной продолжают кипеть страсти еще целый акт. А вот, кстати, батюшка:

Вот папенька с сыном:

не особо приветливый папенька, да.
не особо приветливый папенька, да.

И сидит наш герой и ждёт смерти, потому что никто ему не верит и все предали: и друг, и сестра, и невеста, и батюшка-убивец. И просто зовет эту смерть:

Жалко, конечно, парня. Влип по самое не балуйся.

А Артаксеркс, между прочим, оказался хорошим другом, смотрите, вот тут он вместо немодного и неяркого пиджака подогнал другу новомодный лапсердак с искрой.

Вот так он выглядит на дружбане. Зачётно ж?

В общем, новоиспеченный царь Артаксеркс и по совместительству лучший друг несчастного Арбака решает его выпустить. Ну не верит он, что вот эти карие итальянские (ну хорошо, аргентинские) глаза могут лгать.

И они на радостях станцевали и спели:

В общем, потом все помирились и всех простили и спели вместе финальную песню. Пел в том числе и убитый (по причине интриг и излишней торопливости отдельных граждан) родной брат принца.

Такая вот волнительная история, дорогие друзья.

Подписывайтесь, ставьте лайки (или идите на хрен, если не любите ни барочную оперу, ни Франко Фаджиолли).

Пятница, 13-е.

Пессимистичное

47

И снова Генри Пёрселл, и снова Ледяной гений из оперы «Король Артур». Напомню краткое содержание: "Не мешайте мне умереть".

В исполнении Клауса Номи.

Особенность этого варианта Cold song в том, что ее исполняет смертельно больной человек, который знает, что он скоро умрет. И он умер через несколько месяцев.

Оригинальный текст арии «Гений холода» (Cold Song — Cold Genius) Генри Пёрселла:

What power art thou, Who from below,

Hast made me rise,

Unwillingly and slow,

From beds of everlasting snow !

See'st thou not how stiff,

And wondrous old,

Far unfit to bear the bitter cold.

I can scarcely move,

Or draw my breath,

I can scarcely move,

Or draw my breath.

Let me, let me,

Let me, let me,

Freeze again...

Let me, let me,

Freeze again to death.

Перевод на русский язык:

Что ты за сила, которая заставила меня подняться,

Медленно, против моей воли,

Из обители вечных снегов?

Разве ты не видишь,

Что плохо гнутся мои члены,

Что я невероятно стар

И не могу вынести этот злой мороз...

Я едва могу двигаться

И перевести дыхание.

Я едва могу двигаться

И перевести дыхание.

Позволь мне, Позволь мне,

Замерзнуть снова ..

Позволь мне, Позволь мне

замерзнуть снова до смерти.

Культур-мультур

Коточетверг

45

Сегодня принесла вам снова культурную музыку. А не какие то там басы и вопли, как будто коту яйца прищемили. Не-е-ет, тут они красиво поют, по всем правилам научного вокала.

Музыка почти на ночь

для ради культурного разнообразия

47

Nanette Scriba - The Cold Song (Генри Пёрселл, 1659 - 1695 гг.) из оперы "Король Артур"

Краткое содержание:

Какая сила подняла меня из вечного снега?

Неужели не видно, как я стар и изможден?

Положите меня обратно и дайте снова замерзнуть, дайте снова умереть.