#Рок

Итак, начну с потяжелее, потому что традиционно это многим заходит. Тут и более банальный попсовый рок, и митоооол, и неожиданный андеграунд. Инди-рок будет отдельно в посте про инди. Порядок абсолютно рандомный. Я так чувствую.

Gåte - Ulveham (2024, Норвегия)

Сразу лучшее, что у меня есть. Вот у вас когда-нибудь текли слёзы не из-за того, что песня какая-то сильно грустная, а просто от её охуенности? Вот у меня такое в жизни было с двумя песнями, и это одна из них.

Группа вообще-то исполняет фолк-рок, и в этой среде они уже давно известны. Но для конкурса они решили бахнуть практически чистый прогрессив-метал, что сильно выделило заявку. Плотная стена звука вместе с голосом вокалистки просто сносят, как цунами. И на три минуты забываешь, как дышать. Жаль, что песен в таком духе у группы совсем мало.

Выступление смотреть забавно: так как минусовка записанная, музыканты на сцене отрываются по полной (я особенно люблю вертухи с гитарой), а бедной вокалистке приходится потеть за всех на этой кружащейся платформе. Визуал с волнами как раз подчёркивает тот эффект мощи, о котором я говорила выше.

Естественно, так как песня была самая крутая, и я болела за неё, она заняла в финале последнее место. И я бы смирилась, но обидно, что ребята даже от зрителей почти не получили баллов, хотя Евровидение смотрят много рокеров, постоянно голосующих за такие заявки.

Katarsis - Tavo Akys (2025, Литва)

Ещё одно лучшее. Мои любимые аутисты. Единственная в истории Евро пост-метал заявка, которая неожиданно взлетела. Серьёзно, они получили огромный отклик аудитории и заняли в финале 16 место. Для такого специфичного жанра и откровенно депрессивной атмосферы результат прекрасный.

Группа молодая и очень талантливая (чуть позже отдельный пост про них бахну). Как бы ни была хороша песня в студийке, выступление вывело её на новый уровень. Вокалист всю душу выкричал, стейджинг невероятно атмосферен благодаря эффектам бури и ветра. Ещё эти костюмчики в стиле больничных халатов XD Будто из дурки сбежали, не захотев лечиться от депрессии.

А ещё я посчитала, что в песне ровно 52 таво, если считать с бэками. 14 из них чисто на бэках, пока вокалист кричит.

Alexandra Căpitănescu - Choke Me (2026, Румыния)

Звучание из разряда "Найтвиш решили фитануть с Леди Гагой". Александра участвовала в шоу "Голос", так что в её вокальных данных сомневаться не приходится. Тут и чистый голос, и элементы академа. Песня достаточно попсовая по структуре, но тяжёленькая.

Выступление вообще достойнее многих клипов. Тут и постановщики постарались, и операторы отлично отработали, и сама Александра — красотка невероятная. Мне поначалу песня не очень зашла, но именно после живого исполнения я прониклась.

Песню пытались отменить, потому что особо нежные люди увидели в названии призыв к насилию. Но я категорически не согласна: если красивая девушка просит её немного придушить, то разве можно ей отказывать? Но если без шуток, по тексту ясно, что фразу можно трактовать не только буквально, но и как метафору "задуши меня своей любовью". Поэтому поборники морали ничего не добились.

Песня заняла третье место, что совершенно шикарно и заслуженно.

Teräsbetoni - Missä Miehet Ratsastaa (2008, Финляндия)

Возможно, вы слышали довольно мемную когда-то песню белки-металлюги. Вот это был кавер на одну из их песен.

В целом, это хороший финский классический хэви-метал. Приятный вокал без лишних визгов, достаточно мелодичненько.

Eugent Bushpepa - Mall (2018, Албания)

Красивый мелодичный фолк-рок с красивым вокалом. Да ещё и на албанском. Просто радует ухо.

Понятия не имею, о чём там поётся, но звучит так по-доброму :3

Tornike Kipiani - Take Me As I Am (2020, Грузия)

Грузия всегда идёт своим путём! Заявки они отбирают по принципу "ваши ожидания — ваши проблемы", поэтому постоянно выдают разное. Тут у нас рок с красиво орущим три минуты мужиком.

Как одна из жертв ковидного года, исполнитель вернулся в 2021, удивив всех унылейшей балладой. На негативные отзывы и ожидаемый непроход в финал вокалист обиделся, назвал конкурс говном и демонстративно записал кучу оскорбительных видосиков.

А песня 20 года хорошая, да.

Emma Marrone - La Mia Città (2014, Италия)

Такой радийный поп-рок хит. У вокалистки интересный хриплый голос, как частенько у итальянок бывает.

Почему-то многие хейтят эту заявку, но из причин я увидела только сам факт того, что это поп-рок. Какие-то труъ-митолизды не выдержали, видимо. Ну и выступление скучненькое ещё.

The Rasmus - Jezebel (2022, Финляндия)

Никогда не слушала Расмус намеренно, но почему-то с детства помню кучу их песен. Так что их участие в конкурсе вызвало реакцию "как неожиданно и приятнаааа". В целом, обычная песня в их стиле. Лаури за столько лет так и не научился нормально петь живьём. Есть в этом мире что-то стабильное :D

AWS - Viszlát nyár (2018, Венгрия)

Внезапный венгерский пост-хардкор с актуальным названием "Прощай, лето". Тут надо слушать именно студийку. К сожалению, все эффекты, которые украшают вокал, в живом выступлении отсутствуют, поэтому звучит оно сухо (хоть и тоже годно). А вот студийка прям богатая! Мужик орёт как не в себя, поверх вокала всякие искажения, гитарки жух-жух, ударные бах-бах. Красота. Мне особенно нравится брейк на 2 минуте.

К сожалению, вокалист спустя несколько лет умер от лейкемии.

Nika Kocharov & Young Georgian Lolitaz - Midnight gold (2016, Грузия)

Опять оригинальные грузины. Тут песня вообще необычная. Сначала две минуты спокойно, на одной ноте, а потом внезапное ускорение и резкое окончание. Получается, мы две минуты припева ждём.

Многие отмечают, что звучание довольно британское, но я не особый ценитель британского рока, чтобы это как-то подтвердить.

Kabát - Malá dáma (2007, Чехия)

Не то, чего ожидаешь от 2007 года. Скорее что-то классическое из конца 80-х или начала 90-х.

У меня с чешскими рокерами особые отношения, они очень душевно звучат, я не буду здесь объективной. Просто в сердечко попало.

В финал не прошли.

Blind Channel - Dark Side (2021, Финляндия)

Такой мазафака-металкор, где-то между Limp Bizkit и Bring Me The Horizon. Участники забавно пытаются показать средний палец, не показывая его.

Voyager - Promise (2023, Австралия)

Вокалист — ходячая реклама Шаумы. Песня — приятный лёгкий прогрессив, а выступление выделяется своей ретровейв-эстетикой. Но моя главная любовь — лысый басист. Появляется редко, но метко. У него красивый голос, а в серединке ещё и как рыкнул!

Мария Кац (Юдифь) - Вечный странник (1994, Россия)

Дебют России на конкурсе, и какой прекрасный! Сложная аранжировка, сильный вокал Марии, интересная задумка с платьем.

Маша Кац известна как исполнительница песен в русских версиях мультиков Анастасия и Рапунцель, а также в некоторых мюзиклах. Помимо этого, работала на бэк-вокале у самых крупных звёзд нашей эстрады: Пугачёва, Леонтьев, Меладзе, Лепс.

Waylon - Outlaw In 'Em (2018, Нидерланды)

А тут у нас рок с кантри. Кантри для Евровидения редкий гость, так что все такие заявки интересны.

По канонам жанра песня начинается с виски.

Baby Lasagna - Rim Tim Tagi Dim (2024, Хорватия)

Тяжёлая музыка и котики, что может быть лучше? Музыкант не скрывает своё увлечение Раммштайном, так что вдохновение в музыке явно заметно. Помимо этого, песню обвинили в плагиате "Party in My Head" группы Pain (припев). Сходство действительно очевидно, но слизано не точь-в-точь, поэтому особо не прикопаешься. Петер Тэгтгрен из Pain записал видео, как слушает песню Лазаньи и угорает, но иска вроде не было.

Прикольный клип с деревенской атмосферой и котом (из-за него клип и вставляю)! И я очень люблю строчку "мяу кэт плиз мяу бэк".

В финале песня заняла второе место. И вот с одной стороны, я бы могла желать Лазанье победы за стиль и энергетику и расстраиваться, но с другой, это очень уж вторично. Короче, думаю, что второе место для него самое то. В Хорватии его всё равно встречали как героя.

Lordi - Hard Rock Hallelujah (2006, Финляндия)

Haha, classic. Даже сказать нечего. Взяли и разорвали. Я не люблю эту песню, но на конкурс она однозначно повлияла, сделав тяжёлые заявки популярнее. Обратите внимание, что песен до 2006 в этом посте всего две.

Megara - 11:11 (2024, Сан Марино)

Без немножко кринжа тоже не обойтись. Песня в целом неплохая, весёленькая, но образы музыкантов сильно попахивают 2007. К сожалению, либо вокалистка совсем не справляется с живыми выступлениями, либо у неё действительно не включились мониторы (это наушники, благодаря которым вокалисту слышно песню), как некоторые говорят, но выступили они позорно. Ну ладно, непопадание в ритм и лажи можно списать на нерабочие мониторы, но вокалистка ведь ещё и спустя минуту начала страшно задыхаться и пыхтеть в микрофон. Так что справедливо группа не вышла в финал.

В песне же мне больше всего нравится внезапная вставка фламенко.

В общем, смотрим клип, чтобы не травмировать себя.

Veronica Fusaro - Alice (2026, Швейцария)

Очень качественная вещь, хотя я не сразу оценила. В финал не прошла, что шокирует (ведь были объективно слабые соперники, которые прошли). Серьёзно, тут годная аранжировка, годный вокал, интересный жутковатый текст про маньяка-сталкера (вайбы Every breath you take). И выступление получилось увлекательное. Просто прошло мимо всех почему-то. Штош, и такое бывает.

Minus One - Alter Ego (2016, Кипр)

Базовая альтернатива, просто качественная. Для Кипра и это удивительно, они на такие эксперименты с жанрами редко идут.

Alyosha - Sweet people (2010, Украина)

Очень тёмная и депрессивная заявка для этого конкурса. Она прям какая-то тленная и тягучая. Песня посвящена экологии и катастрофам, в т.ч. Чернобылю. Там же частично снят клип.

Elán - Amnestia na neveru (1993, Словакия)

ЧЗХ, первая рок-заявка Евровидения? Причём они даже не совсем были на Евровидении. В эти годы участников становилось больше, но полноценные полуфиналы ещё не ввели, поэтому было закрытое голосование, чтобы на конкурс попало только 20 стран. И вот эти чуваки не прошли по голосованию, так что на сцене конкурса не выступили. Остались только в официальном альбоме со всеми исполнителями.

А по факту, красивая баллада.

Lord of the Lost - Blood & glitter (2023, Германия)

Тут я песню не особо жалую, но для меня эта заявка в некотором роде значима. Дело в том, что данная группа имеет вес на тёмной сцене, так что это, по сути, трушная готская экспансия на попсовый конкурс.

Песню они сделали максимально гламурную, хоть и в своём духе. Крис Хармс — отличный вокалист, в том числе и в плане экстрим-вокала. Оказывается, он ещё и давний фанат Евровидения и с детства мечтал попасть туда.

Ну... последнее место. Для Германии ожидаемо. Но мне кажется, участники не расстроились, они туда развлекаться приехали.

Adrian Lulgjuraj & Bledar Sejko - Identitet (2013, Албания)

Просто прикольные мужики. Мне нравятся голоса и нравится, что у песни такая довольно светлая атмосфера, совсем не мрачная.

Lavina - Kraj mene (2026, Сербия)

Я бы это назвала прогрессив-металом с элементами готик-метала. Выступление, конечно, крайне готичное. Томный полушёпот вокалиста, инфернальные рычания и крики, микрофонная стойка эта эпичная. Не скажу, что в восторге от самой песни, но выступление мне нравится. Аудитории зашло средне, но в финале они оказались где-то в серединке, что для такой песни нормально.

Клавишник там такой пирожочек милый, всю песню тихонько тащит бэк-вокалом.

Circus Mircus - Lock Me In (2022, Грузия)

Ковид не отпускал людей ещё долго... И песня, видимо, об этом. Опять своеобразное звучание, напоминает прошлую Грузию в посте. Очень повторяющаяся и залипательная.

Образы участников вообще огонь. И психоделическая сцена.

Вот тут мне было очень обидно, что они не попали в финал.

Aiko - Pedestal (2024, Чехия)

Мне это напоминает времена Аврил Лавин. Слегка ностальгично. Поп-рок с ноткой альтернативы. Вокалистка (она русская, кста) на нацотборе весьма позорно пела, но к конкурсу собралась и выступила неплохо (и всё равно не прошла). Хотя клип мне всё равно больше нравится.

Måneskin - Zitti e buoni (2021, Италия)

Мои булочки, я так ими горжусь!

Молодые глэм-рокеры устроили шикарное выступление по канонам стиля. Дамиано просто отлично поёт, с хрипотцой так, обожаю подобные тембры. Ещё и болтает аки Эминем. Музыканты развлекаются. Вика — милашка.

Когда объявляли баллы, мы с подругой даже не сразу сообразили, что случилось, потому что у нас было настроение "ну, мы за них болеем, поэтому они точно не победят". А они победили! Абсолютно заслуженно. Хотя в том году было так много сильных участников и такая дружелюбная атмосфера, что меня бы и другие варианты не расстроили.

Jonas Lovv - Ya ya ya (2026, Норвегия)

Копирка Монескин, только более провокационная. Песня полегче и более "поп", вокалист упорно пытается нас поразить своими действиями. То он стреляет членом под "бэнг-бэнг", то чмокает гитариста в лысину (ну, это мило и забавно).

В целом, к песне у меня претензий нет, а вот к выступлению немного есть. Эпатаж ради эпатажа без художественной задумки. Но вокалисту респект за то, что даже с ларингитом неплохо спел, не считая пары косяков.

Eldrine - One More Day (2011, Грузия)

В комментах их назвали грузинским Линкин Парком :D Я бы так не сказала, конечно. А так норм альтернатива с женским вокалом. Мне нравится мелодия в куплетах.

Vukašin Brajić - Thunder And Lightning (2010, Босния и Герцеговина)

Иногда забываю, что такая страна вообще есть. Они уже лет 10 не участвуют.

Ритмичная песенка с немного пафосной аранжировкой. Заставляет ногой покачивать. Хор на бэках всратенько смотрится, могли бы их одеть поприличнее и заставить стоять нормально.

Это даже не все тяжёлые заявки конкурса, а только те, которые мне показались чем-то интересными.

А дальше — больше! Фолк, попса, электронщина и многое другое.

Артур Браун, 84 года

Превью этого ролика много раз попадалось мне на глаза, и я даже думал, что дед подозрительно похож на Бобби Либлинга. Но он же на гастролях с Pentagram сейчас, и о роспуске группы новостей, вроде, не было.

Наконец, любопытство победило, глянул. Да, это новая группа Либлинга - The Limit, основанная с Сонни Винсентом из Testors в 2020 году. Звучание описывают как заряженный сплав панка и тяжёлого рока «от людей, для которых это дело всей жизни». По-видимому, она является сайд-проектом и не мешает существованию Pentagram. Они уже выпустили один альбом и, вроде как, готовят второй.

Многие их ролики запрещены к встраиванию на российские сайты, поэтому желающим послушать остальное придётся сходить на ютуб.

О недооценённости Lucifer's Friend говорят с разных сторон: у Кристи они открывают перечень предтеч дум-метала, а журнал Prog в 2016 году вынес в заголовок разговора с группой её собственное объяснение неуспеха - вышли слишком рано.

Предыстория укладывается в несколько месяцев. В 1970 году пятеро музыкантов выпустили в Гамбурге пластинку под именем Asterix, к ноябрю сменили название на Lucifer's Friend и записали под ним дебютный альбом, и всё это время у микрофона стоял один и тот же человек - англичанин Джон Лоутон. Впрочем, в этой компании он оказался почти случайно.

Британец приехал в Гамбург с группой Stonewall - той самой, где играли Джон Майлз, Вик Малкольм из Geordie и Пол Томпсон из Roxy Music, - отработал ангажемент в клубе Top Ten и, в отличие от коллег, домой не вернулся. Приняли его гитарист Петер Хесслайн, клавишник Петер Хехт и басист Дитер Хорнс - остатки бит-группы German Bonds, из которой весной 1970 года «выросла» первая версия Lucifer's Friend; за барабаны сел Йоахим Ритенбах. По словам Хесслайна, все они играли в гамбургском Star Club ещё в 60-е, а переломом он называл знакомство с музыкой The Nice: после неё группа перестала довольствоваться чужим репертуаром и взялась за собственный материал.

Дальше пошла череда пластинок, каждая из которых опровергала предыдущую: мрачный органно-гитарный дебют (1970), психоделический и почти бесформенный «...Where the Groupies Killed the Blues» (1972), намеренно грубоватый «I'm Just a Rock 'n' Roll Singer» (1973), оркестровый «Banquet» (1974), компромиссный «Mind Exploding» (1976), две коммерческие работы для Elektra. И, наконец, «Mean Machine» (1981) - возвращение к металлу в духе Rainbow и начинавшейся новой волны британского хеви-метала.

Хесслайн - музыкант с завидной сессионной биографией. Его гитару можно услышать в оркестре Джеймса Ласта и в «Паник-оркестре» Удо Линденберга, он же спродюсировал первые три альбома Мариуса Мюллера-Вестернхагена; о собственной студийной работе он говорил как о сотнях, если не тысячах сессий, причём заказчика в большинстве случаев не помнил. Лоутон в те же годы пел в ансамбле Les Humphries Singers - вплоть до Евровидения 1976 года. Дальше у него начиналась уже совсем другая биография: осенью 1976-го Лоутона позвали в Uriah Heep на место уволенного Дэвида Байрона...

Причём именно заработок на стороне и определил устройство группы. Она не жила на выручку от собственных пластинок, не подчинялась требованиям лейбла и меняла стиль от альбома к альбому, ни у кого не спрашивая разрешения. Оборотная сторона той же свободы - концертов практически не было. «Это было не трудно, это было невозможно», - описывал Хесслайн гастрольную ситуацию: немецкие промоутеры не понимали, в какую программу ставить коллектив, у которого каждая новая пластинка звучит как дебют другого состава. Он же называл и вполне прозаическую причину: платили мало, обманывали часто, долги росли - и от концертной работы отказались сознательно.

Из этой изоляции есть яркое исключение. В декабре 1978 года группа отыграла полноценный сет для телепрограммы Rockpalast в дортмундском Вестфаленхалле - уже с Майком Старрсом, сменившим Лоутона у микрофона.

Второй фактор биографии - дистрибуция. В Европе альбомы выходили на солидном Vertigo, в США их подбирали мелкие независимые фирмы - Billingsgate, Janus, Passport, - причём с опозданием на год и больше. При заметной ротации на американском радио пластинку было попросту негде купить: слушатели у группы в Штатах появились, покупатели - нет.

«Banquet» - это тридцать приглашённых музыкантов, духовая секция в одном углу студии и струнная в другом, вокалист в отдельной кабине и всё записанное живьём, одним заходом. Лоутон называл эту пластинку своей любимой; Малкольм Доум - обозреватель, работавший в Kerrang! со дня запуска журнала в 1981 году и которому приписывают авторство термина «трэш-метал», - писал в Prog, что она же, вероятно, и лучшая у группы. Тот же Лоутон признавал и обратное: «Banquet» перечеркнул единственный коммерческий задел, который у группы был в Америке. Годом раньше «I'm Just a Rock 'n' Roll Singer», сделанный в понятной тамошней публике манере Grand Funk Railroad, впервые нашёл в США аудиторию; оркестр и джазовые размеры следующего альбома эту аудиторию отпугнули.

Теперь о сравнениях, без которых разговор о Lucifer's Friend не обходится. Американской группе Pentagram, которую Кристи называет в том же перечне двумя строчками ниже, до первого полноформатного альбома понадобилось пятнадцать лет: до «Relentless» (1985) у Бобби Либлинга были только синглы, демонстрационные записи и репетиционные плёнки. На этом фоне семь студийных альбомов на солидных лейблах за одно десятилетие выглядят почти образцовой карьерой.

Если же мерить успех одними чартами, разговор не выйдет вовсе. Сингл «Fire» Артура Брауна в 1968 году занял первое место в Британии и второе в США и принёс золотой диск - и это было единственное его попадание в хит-парады за всю дальнейшую полувековую карьеру. У немцев не было ни того ни другого: ни хита, ни репутации подпольщиков. Их случай не сводится ни к первому, ни ко второму: профессиональный студийный коллектив с контрактом крупной фирмы, не совпавший ни с одной аудиторией своего времени.

Именно поэтому группа и стоит вне привычной системы координат: сравнивать её не с кем, а мерить общепринятыми мерками нечем. Это вовсе не значит, что её дискографию нужно слушать подряд. Скорее, наоборот: пять альбомов первой половины 70-х - это пять разных групп, и к каждой приходится привыкать заново.

История, начавшаяся в студии, там же и закончилась. В 2015 году музыканты собрались снова - выступление на Sweden Rock Festival, затем альбомы «Too Late to Hate» (2016) и «Black Moon» (2019); в декабре 2020-го умер Дитер Хорнс, в июне 2021-го - Джон Лоутон. Продолжения не последовало.

Этот ролик в своё время не пустили в эфир, потому что Оззи косякнул в одной строке (после второго куплета спел ...has got to be true вместо has got to be real)... Но использовали упомянутую ранее Blue Suede Shoes, в которой Оззи не знал полпесни и импровизировал, и это даже не их песня. Не знаю, были ли копии этого видео доступны ранее, но если нет, то мы видим его впервые за 56 лет.

Песню сыграли по приколу, пока операторы проверяли камеры. Оззи даже не знал слова дальше 1 куплета и сымпровизировал всё остальное. Beat-Club решили включить фрагмент саундчека в шоу.

Полная аудиозапись саундчека:

Песня изначально была записана Карлом Перкинсом в январе 1956 года. Первая в истории песня, вошедшая в топ-5 поп-, кантри-, вестерн и R&B-чартов одновременно (вестерн и R&B шли вместе).

Через несколько недель её перезаписал Элвис Пресли. Хотя его версия не выстрелила, его большая популярность в целом привела впоследствии к путаницам, кто исполнил песню первым.