#Видео

Красивый кадр, сгенерированный нейросетью, еще не становится клипом. Ролик обычно разваливается в трех местах: музыка не задает ритм, герой меняется от сцены к сцене, а монтаж вспоминают после генерации.

Вот рабочий порядок, который помогает не превращать создание клипа в бесконечный перебор промптов.

1. Сначала отметьте музыкальный скелет

Разделите трек на интро, куплет, припев, бридж и финал. Отдельно отметьте хук — фрагмент, который должен запомниться в первые секунды. Для короткого тизера лучше выбрать один хук и несколько визуальных акцентов, чем пытаться пересказать всю песню.

Необязательно превращать каждую строчку в отдельный кадр. Отметьте места, где меняется энергия: начинается вокал, вступает ударный инструмент, появляется пауза или возвращается припев. Это будущие точки смены сцены, камеры или цвета.

2. Сделайте короткую карту кадров

На каждый кадр достаточно пяти строк:

1. длительность;
2. действие героя;
3. место и время суток;
4. камера и движение;
5. деталь, которая должна перейти в следующий кадр.

Последняя строка особенно полезна: красный шарф из крупного плана может появиться в следующей сцене на ветру. Так монтаж получает связку, а не набор случайных картинок.

3. Зафиксируйте визуальную идентичность

Один раз опишите героя: возраст, силуэт, прическу, одежду, ключевой аксессуар и характер движения. Не меняйте этот блок без причины. Для локации так же задайте палитру, погоду и направление света. Ссылочная картинка может помочь, но она не отменяет текстовых ограничений.

Сначала сгенерируйте два-три пробных кадра и выберите «эталон». Остальные промпты проверяйте не только на красоту, но и на соответствие ему. Это скучнее, чем нажимать Generate, зато уменьшает число переделок.

4. Генерируйте сценами, а не всем клипом сразу

Короткие фрагменты проще заменить, переставить и подогнать под бит. Если один кадр не удался, не приходится пересобирать весь ролик. Финальный порядок, титры, цвет, громкость и паузы все равно лучше проверять на монтажной шкале: генератор создает материал, а не принимает за автора режиссерские решения.

Такой рабочий процесс удобно собрать в генераторе музыкальных видео с ИИ: он помогает перейти от идеи трека и выбора модели к отдельным сценам, а финальный монтаж остается за автором.

5. Проверьте права до публикации

Песня, текст, голос, фотография, лицо и логотип должны быть вашими, лицензированными или использованными с разрешения. Сохраните подтверждения отдельно от проекта. YouTube описывает Content ID как систему поиска совпадений с защищенными материалами, поэтому красивый ролик не отменяет вопроса о правах.

Главный вывод простой: AI ускоряет производство отдельных сцен, но качество клипа по-прежнему определяется подготовкой. Сначала ритм и карта кадров, затем единый визуальный язык, потом генерация и только после этого монтаж. Такой порядок экономит и кредиты, и время, и нервы.

Чудные микрочелики, снимал их на высотах ~2000-2800, всё время суетятся, очень занимательно за ними наблюдать. Рисовые и гречневые хлопья им не понравились.

Вернулись, удалось подползти максимально близко к не пугливым горным козам. Ещё суслов удалось поснимать на расстоянии вытянутой руки, садился рядом с их земляными городками, они привыкали и выходили поглазеть на лысую обезьяну. Позже разгребу, смонтирую.

При втором просмотре можно отдельно смотреть, как движутся облака на небе.

Ответ на пост Ярд, тема 4

Не долетело до меня, все в Астане вылилось.

Попалось как-то видеоэссе о предполагаемых истоках готической субкультуры. Здесь раскрываются предпосылки в популярной музыке, которые привели к формированию эстетики и философии первых готических групп. Давно хотела с кем-нибудь поделиться, но было лень переводить. Так что я решила сделать перевод-пересказ! Сократила воду, оставила основное.

Если что, я не переводчик, а социолингвист, так что да, есть шероховатости и кривоватости, я сама это вижу, но для доведения до идеала маловато опыта.

Думаю, будет интересно прочитать тем, кто в принципе интересуется историей популярной музыки (не в смысле попсы голимой, а как противопоставление академической и народной).

Само видео:

Тут ещё начали возмущаться, что я видео с Ютуба выкладываю, поэтому я нашла все основные песни из видео (ибо в моей коллекции были только Дорс и пост-панк), скачала их и приложила к посту в виде аудио.

---

Понятия "гот" и "готика" включают многое: германские племена, архитектурный стиль, вид литературы и кино, а также молодёжное движение. Большую часть из этого объединяет тёмная романтика.

Готические песни отмечены эхом, дисторшеном, минималистичными гитарными партиями и прожжённым чувством мрачности;
их вздыбленные волосы, пятна чёрной подводки и тёмные одежды только подчёркивают это ощущение.

Саша Геффен, Pitchfork (журнал)

---

1956: Screamin Jay Hawkins - I put a spell on you

Вероятно, первое в поп-музыке проявление тьмы как в звуке, так и в эстетике.

В отличие от более поздних версий песни, исполненных как обычная любовная лирика, эта была настоящим представлением. Хоукинс буквально изображал околдовывание кого-то с криками, завываниями и бормотанием. Эта песня была такой странной, что её запретили на радио. Несмотря на это, она продалась более чем миллионом копий.

Это было первым шагом к более экстравагантной и тёмной поп-музыке. В своих выступлениях Хоукинс также вставал из гроба, носил мантии и использовал сухой лёд для шоу.

1967: The Doors - The End

На пике психоделик-рока находились The Doors, характеризующиеся долгими проигрышами, гудящим звуком, тёмной поэтичной лирикой и откровенной сексуальностью Джима Моррисона. Их дебютный альбом вышел в январе 1967 года. Их впервые охарактеризовали как "готик" рок в статье Джона Стикни в октябре 1967.

Изначально трёхминутная поп-мелодия о разрыве с девушкой, песня развилась благодаря повторяющимся выступлениям. Её похоронный орган, джазовые барабаны и жужжащие гитарные партии медленно разгораются в крещендо в середине. Текст фокусируется на самой болезненной вещи — смерти. Будучи мрачно-театральным парнем, Моррисон также послужил основой для вокала готических певцов: этот тягучий баритон был позаимствован Кёртисом из Joy Division и Элдричем из Sisters of Mercy.

1967: The Velvet Underground - Venus in furs / All tomorrow's parties

Влияние The Velvet Underground на рок-музыку проследить важнее всего: очевидно, они повлияли на формирование панка, а также на арт-рок, краутрок, шугейз, тви-поп, ноувейв и не только. Конечно, готика тоже в списке. Их альбом 1967 года содержал такие хиты, как Venus In Furs и All Tomorrow's Parties. Последнюю позднее Курт Лодер (MTV) описывал как "завораживающий готик-рок эпик". Тексты обеих песен гораздо мрачнее всего, о чём ранее пели в поп-музыке: истории о БДСМ и тёмная карикатурность. Рок The Velvet Underground был эксцентричным, с монотонным ритмом, избиением клавиш и вокалом сирены среди всего этого. Вокалистка Нико — та, кто действительно выделяет группу. Её описывали как "полубогиню, полуледышку". В следующем году она покинула группу и продолжила влиять на будущую готику.

1968: Nico - "The marble Index"

Один из определяющих альбомов прото-готики. Это был значительный шаг вперёд для Нико как музыканта и как артистки. Одновременно с записью альбома Нико начала носить чёрное и красить волосы в кроваво-красный. Её можно назвать первой современной готической девушкой.

Песни наполнены тёмной атмосферой. Невнятная структура не позволяет отнести их к року или поп-музыке. Позже такое звучание воссоздавали Cocteau Twins, Bauhaus и Joy Division. Её голосом поют Сьюзи Сью, Bat For Lashes и даже Бьорк.

1971: Alice Cooper - Dead Babies

Были моменты, вдохновляющие будущих готов в промежутке между хард-роком и металом. Ключевой группой для эстетики готической культуры стали Alice Cooper. Купер использовал накидки, прото-корпспэинт и различные формы самoубийств и членовредительства в выступлениях.

Песня "Dead Babies" кинематографична в сочетании атмосферных звуковых эффектов для рассказывания истории. На сцене Купер рубит кукол, а потом разыгрывает повешение. Его выступления важны не только для будущих шок-рокеров вроде Мэнсона, но и для панк-сцены 70-х.

1973-77: Glam rock (Roxy Music, Brian Eno, Dawid Bowie)

Глэм-рок — это точка, в которой готическое влияние началось всерьёз. Любовь к сексуальной двусмысленности, подводке и бледным лицам, вычурной одежде отражает таковую в готической культуре. Конечно, они больше тяготели к блеску, но есть причина, по которой все ключевые готические группы называют хотя бы одного из них основным влиянием на себя. Только послушайте зловещее вступление у Roxy Music.

Сольная карьера Брайана Ино представляет особый интерес. Абстрактная инструментальная какофония в "Blank Frank", невероятная жуткость "Third Uncle" с механическими ударными и гипнотически монотонным вокалом — основа, которую в дальнейшем используют Joy Division на своём альбоме Unknown Pleasures. Bauhaus создали кавер на эту песню, каким-то образом сделав её менее тревожной.

Позже Ино поработал с Дэвидом Боуи. Его эксперименты с атмосферой и электронной музыкой стали стандартом для готики. Роберт Смит (The Cure) назвал альбом "Low" Боуи своим любимейшим.

1977: SuicidЕ - Frankie Teardrop

Одна из первых групп, идентифицирующих себя как "панк". Но их звучание ушло дальше современников. Используя драм-машины и синтезаторы, команда создала одно из оригинальнейших звучаний века. А их самой тревожной и глубоко готической работой стал десятиминутный эпик "Frankie Teardrop". Все готические группы с драм-машинами и синтезаторами у них в долгу.

1978: The Cramps - Human Fly

Песни с хоррор-созданиями в главной роли существовали и ранее, но их не играли с такой тёмной театральностью. Human Fly — не просто история, базирующаяся на хоррор-фильме 1958 года, исполнение вокалиста заставляет видеть в нём настоящего человека-муху. Позже хоррор-тематика в панке стала традицией.

1978-1982: Post-Punk (Siouxsie & The Banshees, The Cure, Joy Division)

Панк определённо стал трамплином к готике. Одна из последних панк-групп, подписавшихся на крупный лейбл, — Siouxsie & The Banshees. Их вокалистка Сьюзи Сью была известна затейливым макияжем, вдохновлённым египетским стилем, и вздыбленными чёрными волосами. Их музыку одной из первых стали называть пост-панком. Группа использовала звуки и инструментал, о которых ранее не слышали в панке, к тому же, музыка не была дикой гонкой от начала и до конца. Их влияние на будущих готов огромно. Роберт Смит из The Cure восхищался их звуком. И Siouxsie & The Banshees, и The Cure на своих альбомах Juju и Pornography соответственно максимально приблизились к готике.

Другая важная пост-панк команда с долгосрочным влиянием на готику — Joy Division. Тёмная музыка, тёмные темы. Их эхо отзывалось в Bauhaus, Killing Joke, Southern Death Cult. Это ещё и та точка, где грань между пост-панком и готикой размывается. Готика — младший брат пост-панка, пост-пост-панк, если можно так выразиться. Joy Division описывали как "танцевальную музыку с готическим оттенком".

1979: Bauhaus - Bela Lugosi's Dead

Bauhaus появились в Англии в 1978. Их дебютный сингл 1979-го "Bela Lugosi's Dead" — возвышающийся монолит звука, более девяти минут зловещего баса, гудящей гитары, зубодробительных барабанов и окрашенной в тёмные тона лирики о вампирском ритуале. Это начало собственно готик-рока.

Несмотря на то, что песню часто называли первым готик-роком, Bauhaus ненавидели этот ярлык, начав традицию для готических групп не называть себя таковыми.

Все предыдущие упомянутые этапы становления готики сжаты в скромные 10 минут чистого готик-рока в "Bela Lugosi's Dead". Все предыдущие группы помогли жанру прийти к его привычной форме.

Здравствуйте камрады!)
Увидев этот комментарий :
https://lispublica.ru/posts/luna-pica-sea-breeze-vsem-privet-moi-malenkie-liubiteli-erotiki?u=1#comment-180188
Я взял себя в руки и решился, итак - котики!!

А этот котик Боба, моей очень хорошей знакомой. Она купила ему игрушку, и теперь он никому спать не дает))

На этом пока все... всех люблю и целую подряд..)
Очень я занят камрады.

PS.. заменил второе видео, на лучшее.

Всем привет! Записывала для беседы свиноводов гайд по стрижке когтей, решила и вам закинуть! Три минуты глажки сэра Селиция, почесывания его носа и попыток обнаружить у него когти!

Вообще, стрижка коготков свинни — целое искусство! Обычно их мотают в полотенца, но я все же предпочитаю путь общения, любви и обнимашек. Даже к самому вредному товарищу нахожу подход. :)