Читать дальше...
Хочу рассказать о творчестве одного человека из Сибири, таланта которого хватит на десятерых.
Посвящаю пост концертам, на которые я вскоре поеду.
Игорь — создатель многочисленных проектов, самым известным из которых является хтоническая пост-панк группа Сруб. Вот с неё и начну.
Вероятно, лучший русскоязычный пост-панк. Группа умело объединяет этот жанр с русскими народными мотивами, лирика зачастую о природе, мистике и всякой мрачности. В текстах постоянно фигурируют бесы, черти, олицетворения Смерти, разные духи и т.д.
Путь группа прошла очень долгий: от практически чистого пост-панка,
(в позднем варианте это всегда лютейшие боевички)
до ритуального фолка и неофолка,
и даже просто фолка!
а также экспериментов с блэком.
Тут стоит поговорить о вокале. Кажется, что Игорь способен абсолютно на всё. Для блэкового альбома "Скверна" он даже более-менее научился экстрим-вокалу, по крайней мере, вживую это звучало неплохо. И, блин, "Песни войны" меня просто до катарсиса (или это оргазм называется?) доводит, она гениальна. Орут-орут, а потом этот нежный чистый вокал льётся в ушки, и так хорошо...
Также у группы отличные акустические композиции (даже целый альбом акустики)...
...и совсем экспериментальные (это чё за народный трип-хоп?!).
И есть ещё категория таких "призрачных" штук, мне они прям очень нравятся (это демка, поэтому звук грязноват):
И ещё пара песенок.
Возможно, на разнообразие стилей влияют и постоянные смены музыкантов. Я поэтому даже не стала перечислять их: то уходят одни и приходят новые, то старые возвращаются на пару альбомов и снова сменяются какими-то уже другими новыми...
И я не могу этого не упомянуть, но мне кажется, иногда Игорь специально делает так, чтобы людям слышалось.
Вот скажите мне, что тут в начале не "радости мёртвой срать".
Или что тут в конце не повторяется сто раз "себя еби" (на третьей минуте).
Второй крупный проект.
Здесь Шапранский в основном творит один, приглашая сессионных музыкантов. Одно время на клавишах даже играла его бывшая жена.
По стилю это дарквейв/даркпоп/синтипоп и около того. Атмосфера у песен очень меланхоличная и мрачненькая.
Идеальная музыка для поездок по ночному городу. Здесь вокал работает на полную, звучит просто волшебно. Знакомая сказала, что похоже на группу Plazma, и я даже в чём-то соглашусь. Мне ещё местами Петера Хеппнера напоминает (найди 10 отличий):
Кстати, в этом проекте Игорь как-то лучше поёт вживую, чем в Срубе. Не знаю, почему.
Часть творчества явно вдохновлена Депеш Мод. Даже на одной из обложек можно увидеть Дэйва Гаана.
Иногда стиль уходит даже в синтвейв.
А иногда в пост-панк, опять же.
Песни в основном на английском, но достаточно и русскоязычных. С инглишем у Игоря бывают проблемы, конечно, однако я готова протереть уши от крови и простить его за это. Тем более, со временем стало получше.
А вот в русскоязычной лирике он использует довольно интересные ходы, вроде кольцевой рифмы (которую я довольно редко встречаю в песнях) или странных смысловых разрывов строк, как в этой песне:
Ну и в целом, человек не от мира сего, довольно нестандартно пишет. Тайные смыслы — моя любимая песня ^_^
В общем, это мой любимый проект Шапранского, и количество понравившихся песен перевалило за сотню (впрочем, как и у Сруба).
Этот проект закрылся из-за смерти второго участника Paul Von Aphid :с
По стилю схоже с Brandy Kills, но чуть пожёстче.
Внезапно, кантри. Эта группа тоже неактивна, но фанаты ждут и верят.
Капец, что я откопала. Такой пацан ещё, и готичных балахонов нет. А стиль общения уже своеобразный.
Ещё более неожиданный данжен-синт. Тут без вокала, просто трунь-трунь прикольное.
Лютая смесь витчхауса, синтвейва и каких-то ещё непонятных элементов. Тоже инструментальный проект.
Прикольная фишка: отсутствие в названиях гласных, кроме E.
Часть мелодий из этого проекта впоследствии кочует в Brandy Kills. Как эта, к примеру (неповторимый оригинал):
Жалкая пародия:
Зато можно в качестве караоке использовать!
Какой-то максимально неопределённый проект. Что-то вроде инструментального фьюнерал-дума с элементами пост-рока и неоклассики. Очень атмосферно звучит. Чисто саундтречная тема.
Ещё у проектов Игоря бывают коллаборации с другими музыкантами. Например, с Ultar и Mistfolk в составе Сруба или с Leremorth в составе Brandy Kills. Получается интересно.
Ultar вот тут за блэкуху отвечает:
Извините за многапесен, я правда пыталась не добавлять все-все любимые, но это очень сложно...
В общем, сейчас основными активными проектами являются Сруб и Brandy Kills. Частые релизы, постоянные туры, вот это вот всё. Иногда Игорь вкидывает что-то от dsrtEgl. Остальное скорее мертво.
Вот так смотришь обычный клип из восьмидесятых, а он два дня назад вышел...
Первая часть скетча напомнила, как Black Sabbath сношались со своими усилителями и кабинетами Laney.
Откопала тут стюардессу)) очень ностальгическая песенка для мене
И снова Генри Пёрселл, и снова Ледяной гений из оперы «Король Артур». Напомню краткое содержание: "Не мешайте мне умереть".
В исполнении Клауса Номи.
Особенность этого варианта Cold song в том, что ее исполняет смертельно больной человек, который знает, что он скоро умрет. И он умер через несколько месяцев.
Оригинальный текст арии «Гений холода» (Cold Song — Cold Genius) Генри Пёрселла:
What power art thou, Who from below,
Hast made me rise,
Unwillingly and slow,
From beds of everlasting snow !
See'st thou not how stiff,
And wondrous old,
Far unfit to bear the bitter cold.
I can scarcely move,
Or draw my breath,
I can scarcely move,
Or draw my breath.
Let me, let me,
Let me, let me,
Freeze again...
Let me, let me,
Freeze again to death.
Перевод на русский язык:
Что ты за сила, которая заставила меня подняться,
Медленно, против моей воли,
Из обители вечных снегов?
Разве ты не видишь,
Что плохо гнутся мои члены,
Что я невероятно стар
И не могу вынести этот злой мороз...
Я едва могу двигаться
И перевести дыхание.
Я едва могу двигаться
И перевести дыхание.
Позволь мне, Позволь мне,
Замерзнуть снова ..
Позволь мне, Позволь мне
замерзнуть снова до смерти.
Сегодня препарируем шведский струнный смычковый инструмент родом из Средневековья. Буквально переводится как клавишная (ключевая) арфа. Почему арфа, а не скрипка, вопрос, конечно, хороший. Дело в том, что когда-то арфами обобщающе называли всё подряд струнное.
Напоминает колёсную лиру, только вместо колеса тут смычок. Принцип примерно тот же: смычок обеспечивает непрерывность звука, а клавиши отвечают за высоту тона.
Существует несколько разновидностей никельхарпы с разной формой и расположением клавиш, струн, разной формой корпуса. Делятся они на виды с резонансными струнами и без. Например, самая популярная хроматическая (вот тут, к счастью, про хроматический лад кое-кто рассказывал) имеет три мелодических струны и 12 резонансных.
В целом, у нас три варианта струн:
Играют на инструменте, повесив его за ремешок через плечо в горизонтальном положении. Одна рука находится снизу у клавиш, другая держит смычок.
Хотя точное происхождение инструмента неизвестно, наибольшее распространение отмечается в Швеции, а первые упоминания тоже найдены там.
Ещё одно из ранних изображений можно найти на одной из итальянских фресок (1408 г.)
Различные шведские фрески XV-XVI веков. Я не знаю, почему все ангелы поголовно играют на никельхарпах.
Первое письменное упоминание зафиксировано в музыкальном словаре немецкого композитора эпохи Возрождения Мартина Агриколы. Там инструмент называется
Schlüsselfidel (ключевая виолончель). Позже он появился в работе опять же немецкого органиста Михаэля Преториуса. Оба немца считали никельхарпу инструментом низших слоёв общества и не особо отягощали себя описанием плебейской пиликалки.
С XVII века никельхарпа стала очень распространённым инструментом в среде шведских спелманов (буквально "играющий человек") — исполнителей народной музыки. В то время было распространено название nyckelgiga (клавишная скрипка).
К XIX веку никельхарпу уже признали нормальным (не зашкварным среди музыкантов) инструментом.
В XX веке инструмент переработали, сделав более удобным для игры.
Сегодня никельхарпа используется многими фолк-коллективами, особенно скандинавскими. Некоторые увлекаются реконструкцией аутентичного варианта инструмента и соответствующим способом игры на нём.
Вот пара вариантов исполнения.
Myrkur и Kati Ran играют на никельхарпе и кравик лире:
Выступление группы Hedningarna аж с двумя никельхарпами:
В спорах рождается истина, так что, если речь не о тупом сраче с закидывание какашками, то всё отлично.
По поводу форматирования я видимо в край тупой, но... На сайте уже добавлено выравнивание текста...
Конеш. Выйдет внаружу и писдов получит за плохое поведение::biggrin::
Ой!! Исправляюсь!!!
Так будет правильнее))